예비중등미술교사들의 한국화 체험학습 사례연구 (A Case Study of Traditional Painting Courses for the Pre-service Art Teachers)

서지정보

· 발행기관 : 한국초등미술교육학회
· 수록지 정보 : 미술교육연구논총 / 61권 / 1 ~ 48페이지
· 저자명 : 박소영

초록

본 연구는 2018년도 1학기에 서울 소재 K대학교 교육대학원에서 실행된 한국화 체험학습의 수업내용을 다룬 사례연구이다. 수업은 크게 장봉인 전통 모필을 다룰 수 있는 필법을 익히는 것에서부터 시작하여 수묵으로 난초와 대나무를 그리기, 전통수묵화로 그려진 산수화를 전이모사 하는 학습, 전통회화 전시회를 관람한 후 감상문을 작성하도록 하는 것으로 한 학기 교육과정을 설계하여 실행하였다. 수업결과는 다음과 같다. 첫째, 본 수업에서 학생들은 지, 필, 연, 묵의 전통회화재료의 물성적 특성을 창작체험을 통해 '몸으로 생각하기'를 할 수 있었다. 둘째, 사군자와 산수화는 수묵으로 그릴 수 있는 대표적인 장르이다. 따라서 수묵화를 학습하는 데 있어서 난초와 대나무 그리기와 산수화를 준법을 사용하여 그려보는 체험을 하였다. 이는 루트번스타인의 생각의 도구 중 ‘추상화’와 ‘관찰’의 관점에서 논의될 수 있다. 셋째, 전통회화 감상과 함께 병행된 수묵화를 그리는 체험은 미술교과에서의 감상활동과 표현활동이 통합되는 수업으로 더 깊이 있게 수묵화의 내재적 가치를 배울 수 있었다. 이는 창조적 사고를 위한 통합적 이해로 논의될 수 있다.

영어초록

This case study intended to pedagogically interpret the contents of Korean painting lectures for the pre-service art teachers in graduate school of education located in Seoul, Korea during the first term of 2018. Starting with mastering the method of grabbing and moving a brush, the course curriculum included painting orchid and bamboo with ink, using ‘Jun bup’(texture stroke) for recreating a landscape in the traditional ink painting and writing a report after appreciating a traditional art exhibition. Here are the results. First, through the experience of creative making, the students (the pre-service art teachers) were able to do ‘body thinking' about the characters of materiality in four traditional painting tools as paper, brush, inkstick and inkstone. Second, the representative genres of ink painting are The Four Gracious Plants(Plum, Orchid, Chrysanthemum and Bamboo) and landscape painting. So in the course of ink painting, the activities of drawing orchid, bamboo and landscape by using texture stroke were included. This could be discussed in the view of ‘Abstracting’ and ‘Observing’ among Root-Bernstein's tools of thinking. Third, with appreciating the traditional paintings, the experience of drawing the traditional painting could make the students deeply understand the internal value of ink painting because both the appreciation and representing activities were integrated in the art courses. This could be discussed as integrated understanding for creative thinking.

참고자료

· 없음