<스토커>에 나타난 미장센 요소들의 특성 (The Elements of Mise-en-scène in Park Chan-Wook’s Stoker)

서지정보

· 발행기관 : 한양대학교 현대영화연구소
· 수록지 정보 : 현대영화연구 / 10권 / 3호 / 299 ~ 323페이지
· 저자명 : 김경애

초록

본 논문은 박찬욱 감독의 할리우드 데뷔작 <스토커>에 나타난 미장센요소들의 특성들을 살펴보고 있다. <스토커>는 비주류적인 정서, 이미지과잉, 폭력성 등을 내러티브 구조에 담고 있으며, 공간, 시각적 스타일,음악과 음향효과 등 다양한 미장센 요소들을 통해 주제의식을 은유적으로 전달하는 높은 작품성을 보여주고 있다. 스토커저택의 공간특성은고립과 초월성이다. 밀도 높은 실내공간은 벽, 커튼, 계단 등으로 동선이분리되어 감금이미지를 만들거나 엿보기의 긴장감을 자아내고 있다. 인디아의 본능을 통제하는 집안분위기는 소품과 실내에 편재해있는 반복적인격자무늬로 감금, 집착, 억압의 분위기를 만들고 있다. 또한 공간연출에있어서 교차편집 기법을 활용하여 시공간을 중첩 혹은 병치시키면서 현실과 환상이 뒤섞인 인디아의 내면을 묘사하여 “성장”이라는 주제를 창의적으로 접근하고 있다. 또한, 인디아의 성장모티브를 새, 새 알,새둥지,구두 등의 오브제를 통해 독창적인 시각적 스타일로 담아내고 있다. 특성 색상을 반복적으로 활용하여 주요 인물들의 개성과 심리를 묘사하고있는 점도 주목할 점이다. 이블린의 방은 붉은 색, 인디아의 방은 노란색이 지배하며, 저택의 실내공간을 녹색과 적색의 색상을 배치해 극적인 대립감과 긴장감을 연출하고 있다. 또한, 시각적, 청각적 병치(juxtaposition),상징물 등 다양한 방식을 동원하면서 은유적인 의미를 구축하고 있다.
다양한 음악과 음향효과를 활용하여 청각적 미장센을 구축하고 있는 점역시 또 다른 특성이다. <스토커>는 감독이 직접 선택한 많은 음악이 있으며, 음향효과도 극대화하여 보여주고 있다. 클린트 맨셀 (Clint Mensell),필립 글래스 (Philip Glass), 에밀리 웰스 (Emily Wells) 등의 음악을 삽입하여 심리적 분위기와 내러티브를 전달하고 있다. 인디아의 주관적인시각과 청각을 사운드 효과를 통해 증폭시켜 묘사하고 있는 점 역시 흥미롭다. 과장된 시청각 연출을 통하여 남들이 보지 못하는 걸 보고, 듣지못하는 작은 소리도 들을 수 있는 초능력을 가진 인디아의 내면을 잘 드러내주고 있다. <스토커>의 탁월한 미장센은, 대중의 공감을 끌어낼 수있는 캐릭터의 부재, 선명한 주제의식의 결핍에도 불구하고, 박찬욱 감독의 영화미학을 예술의 차원으로 끌어올리는 덕목이라고 볼 수 있다.

영어초록

This article deals with the mise-en-scène in Park Chan-Wook’s Stoker. Stoker,the English-language film debut of Park Chan-wook, received the world’s attentionfor Park’s stunning mise-en-scène. Based on a script written by “Prison Break”star Wentworth Miller, the movie reveals unsettling visual style and metaphorsfar more intensely than Park’s previous works. This article examines the mainaspects of the mise-en-scène such as filmic space, visual style, color, music andsoundtrack techniques. While Park’s uses of violence and his graphic horrorstyle, and his lavish portrayal of unsympathetic characters are still there, Stokerheavily relies on visual metaphors, music and sound rather than narrative. Park’sstrategies also involve visual and aural juxtaposition and symbolic repetition ofimages and patterns in the mise-en-scène. The theme of coming- of-age emergesthrough the reiterated visual metaphors of bird, egg, and nest, together with thecolors of yellow, green and red. The filmic space is abundant with the imagesof incarceration which are strategically positioned in scene after scene. To achievesymbolic richness Park employs tools in combining narrative, visual style, musicand soundtrack techniques in complex ways. These mise-en-scène elements lead usto a new understanding of this film.

참고자료

· 없음