회화의 카타르시스 : 장-바티스트 뒤보와 드니 디드로를 중심으로 (La catharsis dans la peinture : autour de Jean-Baptiste Dubos et Denis Diderot)

서지정보

· 발행기관 : 한국프랑스고전문학회
· 수록지 정보 : 프랑스고전문학연구 / 27권 / 217 ~ 257페이지
· 저자명 : 이유경

초록

본 논문은 아리스토텔레스의 카타르시스 개념 해석의 복잡성을 파악하고, 이 개념을 연민과 두려움을 통한 역설적 쾌감의 발현으로 상정해 18세기의 두 작가 장-바티스트 뒤보와 드니 디드로의 회화 감상에 적용해보려는 시도이다. 기존의 카타르시스 개념은 주로 연극에 한정되어 논의되어왔으나, 아리스토텔레스가 『시학』 4장에서 언급한 시각적 고통을 통한 쾌감을 고려함으로써 이 개념을 회화까지 확장할 가능성을 모색한다. 아리스토텔레스의 이론을 계승한 뒤보는 1719년 『시와 회화에 관한 비판적 성찰』에서 시와 회화의 유사성 및 정념 전달의 목적을 강조하며, 서사를 가진 회화 속 인위적 정념이 불러일으키는 관객의 연민과 두려움을 통한 쾌감에 주목했다. 반면, 디드로는 『살롱』을 통해 부정적 정념을 유발하는 회화, 특히 장르의 위계를 넘어 서사성이 없는 베르네의 풍경화를 강조하고 그의 독창적인 글쓰기인 ‘베르네 산책’을 통해 독자가 회화적 카타르시스를 체험할 수 있도록 유도했다. 본 연구는 예술의 본질적 목적이 감정적 쾌감을 전달하는 데 있음을 토대로하여, 두 작가가 회화 속에서 카타르시스를 어떻게 구현하는지를 탐구하고, 이를 통해 연극을 넘어 회화 속에서도 카타르시스의 효과를 감지할 수 있는 가능성을 제시하고자 한다. 나아가, 예술 감상의 주체로서 관객의 역할과 그 미적 경험의 의미를 재평가하는 기회를 제공하고자 한다.

영어초록

Cette étude étend le concept de catharsis d’Aristote à l’appréciation de la peinture, en analysant comment la catharsis picturale se manifeste dans les œuvres de deux auteurs du XVIIIe siècle, Jean-Baptiste Dubos et Denis Diderot. En s'appuyant sur l'aphorisme d'Horace, Ut pictura poesis (la poésie est comme la peinture), elle examine les similitudes et les interactions entre la poésie et la peinture, tout en cherchant à élargir la notion de catharsis, jusque-là limitée au théâtre, au domaine de la peinture. Dubos, dans son ouvrage Réflexions critiques sur la poésie et la peinture (1719), suit la théorie aristotélicienne et met l’accent sur le plaisir paradoxal que l’art suscite chez le spectateur à travers la représentation des passions artificielles. Diderot, dans ses Salons (1759-1781), exalte la peinture émotionnelle, notamment le paysage, et permet aux lecteurs de vivre une expérience cathartique à travers son écriture créative. Il intensifie l'implication émotionnelle entre l'art et le spectateur, montrant comment l'âme de ce dernier peut être profondément troublée par l’art. Cette étude explore ainsi comment la catharsis se réalise dans la peinture et propose une réflexion sur l'objectif fondamental de l’art. De plus, elle cherche à offrir une nouvelle perspective sur la manière dont la catharsis permet à l'art d'harmoniser émotion et raison chez l'être humain. Enfin, elle réévalue le rôle du spectateur en tant que sujet de l’appréciation artistique et la signification de cette expérience.

참고자료

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