가요작법_음원 스트링밍에 살고있는 우리(과거와 현재의 문화적 기술적변화)

문서 내 토픽

1. 과거의 음악에 대한 우리의 문화

음악의 역사에 있어서 처음에 음악을 디지털녹음에 다는데 성공한 최초의 포맷으로 8트랙 테이프가 있었다. 이는 가격이 너무 비싸 먼지와 열에 약해 보관하는데 신경을 많이 써야 하고 결국에는 1960년대 등장한 카세트테이프에 밀려나기 시작해 이제는 골동품가게에서 볼 수가 있다. 그다음에 비닐레코드인 LP와 EP 등이 있어 기존의 매체를 크게 뛰어넘는 긴 재생 시간과 뛰어난 음질로 사랑받았었다. 이후에 CD가 등장하면서 몰락하는 것처럼 보였지만 디제잉 등의 문화와 복고열풍에 있어서 마니아 층의 지지를 받고 있기도 하다.
2. 현재의 음악에 대한 우리의 문화

정보통신기술의 발달에 따라서 CD와 LP 등의 전통적인 오프라인의 음반 소비를 벗어나 새로운 디지털 음원 소비방식인 다운로드와 스트리밍 등의 방식이 등장하면서 음악시장의 변화는 빠르게 변해왔다. 그 결과적으로 2016년의 전 세계 음악시장은 총 157억 달러의 시장 규모로서 전년에 비해 5.9퍼센트의 성장률을 보여 규모와 전망의 측면에 있어서 압도적인 산업임을 증명하였다. 특히 2016년에의 국제 음반 산업협회에서의 연간 보고서에 따라서 디지털 음원의 소비는 전 세계 음악시장의 50퍼센트를 차지하여 주된 음악시장의 수입원으로 성장하게 되었다는 것이다.
3. 급격하게 변화된 음악의 환경문화에 대한 사회 속에서의 제언

현재의 음악 문화에서의 지속적인 국내 음악의 글로벌 진출을 위해서 세계 디지털 음악시장의 현황 파악이 필요하고 이를 위해 먼저 세계 디지털 음악시장의 현황, 규모, 추이를 팡 가하여 디지털 음악 유통을 위한 다양한 플랫폼들을 조사하는 것이다. 이를 통해 디지털 음악시장의 현황과 수익구조를 파악하여 음악적인 이익을 예상할 수가 있다는 것이다. 또한 현재 전 세계 음악시장에서는 KPOP에 대한 관심과 인기가 날로 커지고 있어서 우리나라의 세계시장 진출을 위해서는 이러한 좋은 시기를 놓치면 안 될 것 같다.

Easy AI와 토픽 톺아보기

1. 과거의 음악에 대한 우리의 문화

과거의 음악은 우리 문화의 중요한 일부를 차지해왔습니다. 전통 음악은 우리의 역사와 정체성을 반영하며, 세대를 이어 전해져 왔습니다. 이러한 음악은 우리의 고유한 문화적 가치와 정서를 담고 있어, 우리 문화의 핵심적인 요소라고 할 수 있습니다. 과거의 음악은 우리에게 정체성과 자긍심을 제공하며, 우리 문화의 다양성과 풍요로움을 보여줍니다. 따라서 우리는 이러한 전통 음악을 보존하고 계승하는 것이 중요하다고 생각합니다. 이를 통해 우리의 문화적 유산을 미래 세대에게 전달할 수 있을 것입니다.
2. 현재의 음악에 대한 우리의 문화

현대 사회에서 음악은 우리 문화의 중요한 일부로 자리잡고 있습니다. 다양한 장르의 음악이 등장하고 있으며, 이는 우리 문화의 다양성을 반영하고 있습니다. 특히 젊은 세대들은 새로운 음악 스타일을 선호하며, 이를 통해 자신들의 정체성과 가치관을 표현하고 있습니다. 이러한 현대 음악은 우리 사회의 변화와 발전을 보여주는 중요한 지표라고 할 수 있습니다. 하지만 동시에 우리는 전통 음악의 가치와 중요성을 잊지 않아야 합니다. 전통 음악과 현대 음악이 조화롭게 공존할 수 있도록 노력해야 할 것입니다. 이를 통해 우리 문화의 풍요로움과 다양성을 지속적으로 유지할 수 있을 것입니다.
3. 급격하게 변화된 음악의 환경문화에 대한 사회 속에서의 제언

최근 급격한 기술 발전과 디지털 환경의 변화로 인해 음악 산업 및 문화 환경이 크게 변화하고 있습니다. 이에 따라 우리 사회는 다음과 같은 제언을 고려해볼 필요가 있습니다. 첫째, 전통 음악과 현대 음악의 균형 있는 발전을 위해 노력해야 합니다. 디지털 기술의 발달로 인해 새로운 음악 장르와 형태가 등장하고 있지만, 동시에 우리의 전통 음악 또한 보존되고 계승되어야 합니다. 이를 위해 정부와 문화 기관의 지원과 관심이 필요할 것입니다. 둘째, 음악 산업 생태계의 건강한 발전을 위해 창작자와 소비자 간의 상생 관계를 구축해야 합니다. 음악 산업의 지속가능성을 위해서는 창작자의 권리 보호와 공정한 보상 체계가 마련되어야 하며, 동시에 소비자의 권리와 편의성도 고려되어야 할 것입니다. 셋째, 음악 교육의 중요성을 인식하고 이를 강화해야 합니다. 음악은 단순한 오락이 아니라 인간의 정서와 창의성을 발달시키는 중요한 요소입니다. 따라서 음악 교육의 기회를 확대하고, 이를 통해 음악에 대한 이해와 애호를 높일 필요가 있습니다. 이와 같은 노력을 통해 우리 사회는 급변하는 음악 환경 속에서도 전통과 현대, 창작과 향유가 조화롭게 공존할 수 있을 것입니다.