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뉴욕사진학파 벤자민 부클로
본 내용은
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(2018년, 현대미술사, A+) 뉴욕사진학파 벤자민 부클로
"
의 원문 자료에서 일부 인용된 것입니다.
2023.01.30
문서 내 토픽
  • 1. 뉴욕사진학파의 등장
    제2차 세계 대전 이후 미국의 사진은 사회적 다큐멘터리의 계보를 잇는 사진가와 스펙터클 사진가로 나뉘며, 이들은 '뉴욕사진학파'라 불린다. 뉴욕사진학파의 첫 흐름은 포토 리그(1936)로, 이들은 진보적인 사회-정치적 사진을 추구했다. 다른 흐름은 알렉세이 브로도비치가 주도한 것으로, 그는 사진을 패션화보와 제품 선전물로 전환시켰다.
  • 2. 리처드 에이브던과 어빙 펜
    에이브던과 펜은 브로도비치의 <하퍼스 바자>에서 활동하며 뉴욕사진학파 내에서 브로도비치의 유산을 이어받은 작가들이다. 이들은 사회적 다큐멘터리 사진의 전통을 거부하고 스펙터클한 이미지를 추구했다.
  • 3. 우셔 펠리그 (a.k.a. 위지)
    위지는 『벌거벗은 도시(1945)』에서 사회적 다큐멘터리 사진을 사건으로 기록하듯 사회의 무질서한 아노미 상태를 표현했다. 이로 인해 그의 사진은 다큐멘터리 사진가의 연민과 책임을 관음증과 가학적인 시선으로 변질시켰다.
  • 4. 헬렌 르빗과 로이 데카라바
    르빗은 초기에 초현실주의와 다큐멘터리 양식 사이에서 고민했으며, 어린이들의 연극적인 세계처럼 보이는 기법을 사용해 사회관계 소멸에 대항했다. 데카라바는 할렘 흑인 가족의 삶에 초점을 맞추어 자전적인 서술을 하듯 사진을 찍었다.
  • 5. 리젯 모델과 로버트 프랭크, 그리고 다이앤 아버스
    리젯 모델은 거리에서 사진의 대상을 물색하는 반초상작업으로 사회적 일탈자들을 기괴할 정도로 사실감 있게 드러냈다. 로버트 프랭크는 『미국인들(1958)』에서 관조적 방관자의 입장에서 미국의 문화를 반복해서 보여주었다. 다이앤 아버스는 불구자, 난장이, 기인 등 비정상인들을 대상으로 삼아 스펙터클화된 대상과 대조되는 사진을 찍었다.
  • 6. 뉴욕사진학파의 특징
    뉴욕사진학파는 사회적 다큐멘터리 사진과 스펙터클 사진의 대립적인 두 항이 공존하는 형태로 나타났다. 이 두 집단은 서로 영향을 주거나 전복하는 시도 속에서 사진을 아방가르드와 산업 대중문화 사이의 권력관계를 드러내는 영역으로 끌어올렸다.
Easy AI와 토픽 톺아보기
  • 1. 뉴욕사진학파의 등장
    뉴욕사진학파는 1940년대 후반부터 1950년대 초반까지 활동한 미국 사진가들의 집단으로, 이들은 기존의 사진 관행에 도전하며 새로운 사진 언어를 개발했습니다. 이들은 일상적인 주제와 실험적인 기법을 통해 사진의 예술적 가치를 입증하고자 했습니다. 뉴욕사진학파의 등장은 사진이 단순한 기록 매체가 아닌 예술 장르로 인정받는 데 기여했다고 볼 수 있습니다. 이들의 작품은 사진 예술의 지평을 넓히고 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치고 있습니다.
  • 2. 리처드 에이브던과 어빙 펜
    리처드 에이브던과 어빙 펜은 뉴욕사진학파를 대표하는 두 명의 사진가입니다. 에이브던은 모델과의 긍정적인 상호작용을 통해 피사체의 내면을 포착하는 독특한 스타일로 유명합니다. 그의 작품은 단순한 패션 사진을 넘어 인간의 본질을 탐구하는 예술 작품으로 평가받습니다. 한편 펜은 도시 풍경과 일상적인 장면을 포착하며 사진의 예술성을 추구했습니다. 그의 작품은 사진이 단순한 기록 매체가 아닌 예술 장르로 인정받는 데 기여했습니다. 이들의 작품은 뉴욕사진학파의 정신을 대변하며 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치고 있습니다.
  • 3. 우셔 펠리그 (a.k.a. 위지)
    우셔 펠리그(위지)는 뉴욕사진학파를 대표하는 사진가 중 한 명입니다. 그는 실험적인 기법과 독특한 시각으로 사진의 예술성을 추구했습니다. 특히 그의 작품 '위지'는 사진의 기술적 한계를 극복하고자 하는 시도로 평가받습니다. 이 작품은 사진의 물질성과 시간성을 강조하며 전통적인 사진 개념에 도전했습니다. 펠리그의 작품은 사진 예술의 지평을 넓히고 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치고 있습니다.
  • 4. 헬렌 르빗과 로이 데카라바
    헬렌 르빗과 로이 데카라바는 뉴욕사진학파를 대표하는 두 명의 사진가입니다. 르빗은 일상적인 도시 풍경과 인물을 포착하며 사진의 예술성을 추구했습니다. 그녀의 작품은 사진이 단순한 기록 매체가 아닌 예술 장르로 인정받는 데 기여했습니다. 한편 데카라바는 실험적인 기법과 독특한 시각으로 사진의 예술성을 추구했습니다. 그의 작품은 사진의 물질성과 시간성을 강조하며 전통적인 사진 개념에 도전했습니다. 이들의 작품은 뉴욕사진학파의 정신을 대변하며 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치고 있습니다.
  • 5. 리젯 모델과 로버트 프랭크, 그리고 다이앤 아버스
    리젯 모델, 로버트 프랭크, 다이앤 아버스는 뉴욕사진학파를 대표하는 사진가들입니다. 리젯 모델은 실험적인 기법과 독특한 시각으로 사진의 예술성을 추구했습니다. 그녀의 작품은 사진의 물질성과 시간성을 강조하며 전통적인 사진 개념에 도전했습니다. 로버트 프랭크는 일상적인 장면과 소외된 계층을 포착하며 사회적 메시지를 전달했습니다. 그의 작품은 사진이 단순한 기록 매체가 아닌 예술 장르로 인정받는 데 기여했습니다. 다이앤 아버스는 인물과 풍경을 포착하며 사진의 예술성을 추구했습니다. 그녀의 작품은 사진 예술의 지평을 넓히고 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치고 있습니다.
  • 6. 뉴욕사진학파의 특징
    뉴욕사진학파는 기존의 사진 관행에 도전하며 새로운 사진 언어를 개발했습니다. 이들은 일상적인 주제와 실험적인 기법을 통해 사진의 예술적 가치를 입증하고자 했습니다. 뉴욕사진학파의 특징은 다음과 같습니다. 첫째, 사진의 물질성과 시간성을 강조하며 전통적인 사진 개념에 도전했습니다. 둘째, 일상적인 장면과 소외된 계층을 포착하며 사회적 메시지를 전달했습니다. 셋째, 인물과 풍경을 포착하며 사진의 예술성을 추구했습니다. 넷째, 실험적인 기법과 독특한 시각으로 사진의 예술성을 추구했습니다. 이러한 특징은 뉴욕사진학파가 사진 예술의 지평을 넓히고 현대 사진 예술에 지속적인 영향을 미치는 데 기여했습니다.