디지털 아트 [감상] - 목소리의 존재

소개

교양 과목 중 하나인
디지털 아트 과제입니다!!
디지털 아트에 대한 전반적인 설명과
Messa de Voice (목소리의 존재)의
감상평입니다. A+ 받았습니다!

목차

1. ‘Messa de Voice’를 선정하기 까지...

2. 여러 가지 요소가 결합된 ‘Messa de Voice’
2.1 플럭서스(Fluxus)
2.2 퍼포먼스(Performance)
2.3 인터액티브 아트(Interactive art)
2.4 사운드 아트(Sound art)

3. ‘Messa de Voice’의 작가
3.1 Golan Levin
3.2 Zachary Lieberman
3.3 Jaap Blonk
3.4 Joan la Barbara
3.5 작가의 의도

4. ‘Messa de Voice’

5. 작품 감상 후기

6. 참고 자료

본문내용

‘Messa de Voice’는 기존의 다양한 디지털 요소가 결합된 작품이다. 우선 관람객들 앞에서 액터가 퍼포먼스(행위예술) 하므로서 관람객들을 작품의 세계에 초대하고 있었다. 하지만 이러한 퍼포먼스를 하는 방법이 심상치 않다. ‘Messa de Voice’는 기존에 인터액티브한 작품에서 한 단계 더 나아가 사운드적 요소까지 가미되었다. 재미있는 사실은 사운드를 통해서 인터액티브를 행하고 있다는 사실이다.
이 같은 공연예술은 액터의 행동과 실시간 인터액션하는 전자음악과 결합된다. 따라서 미디 퍼포먼스(Midi performance)로서 이 작품은 퍼포먼스(행위예술)과 인터액티브 아트, 그리고 사운드 아트가 적절히 결합되었다고 볼 수 있다. 또한 이러한 퍼포먼스 자체는 플럭서스 예술의 전통을 이어받는다고 할 수 있다.

작품을 감상하기 전에 해당 작품이 어떻게 탄생하게 되었는지에 대한 배경을 이해하는 것이 중요하다. 따라서 플럭서스, 퍼포먼스, 인터액티브 아트, 사운드 아트에 대해 간단한 조사를 통해 알아보도록 하겠다.

참고자료

· “Performance Art” - RoseLee Goldberg 지음
· “알기 쉬운 현대미술의 개념풀이” – 로버트 앳킨스 지음
· “예술 창작의 새로운 가능성 – 디지털 아트” – 크리스티안 폴 지음
· “사운드 + 아트(미디어 아트와 사운드웨이브의 만남” – B.고틀립 지음
· “미디어 아트, 디지털의 유혹” – 정동암 지음