1920년대 소설과 폭력의 신화-임노월과 최서해를 중심으로 (The myth of Violence in 1920s Korean Fictions-Focusing on Im Nowŏl and Ch'oe Sŏhae's works)

서지정보

· 발행기관 : 한국현대문학회
· 수록지 정보 : 한국현대문학연구 / 58호 / 199 ~ 231페이지
· 저자명 : 이경림

초록

이 논문은 임노월과 최서해 소설에 나타난 폭력 표상의 특징을 문학사적 맥락 안에서 분석하고 그 의의를 규정하려 한 논문이다. 이는 1920년대 문학의 이식성과 다양성에 초점을 맞춘 기존 관점과 거리를 두고, 1920년대 문학 내부를 가로지르는 공통의 선(線)을 재구성하려는 시도이다.
임노월과 최서해의 폭력 표상은 공통적으로 낭만주의적 폭력 표상으로부터 전개되었다. 낭만주의적 폭력 표상에서 가장 중요한 것은 ‘인간의 의지’라는 새로운 강조점과 ‘순응해야 하는 세계 구조는 없다’는 인식의 결합이다. 낭만주의적 폭력 표상은 ‘범죄’ 혹은 ‘부도덕’과 같은 도덕적(전근대적)․법적(근대국가=제국적) 의미망으로부터 폭력을 다시 ‘정당한’ 힘으로 복권할 단초를 놓았던 바 있다. 임노월과 최서해의 폭력 표상은 이 ‘정당화’를 수행하는 다양한 분기들을 대표한다.
임노월로 대표되는 악마주의적 경향은 낭만주의적 의지를 보다 강력하게 밀고 나가 ‘세계를 파괴하고 새로 창조하는 힘’을 예술에 다시 부여했다. 임노월 소설에서 이 미학적 힘을 대표하는 형상은 악마와 예술가, 그리고 남녀관계의 틀 안에서 살인 등 극단적 폭력을 불사하며 자기의지를 관철하려는 악마주의적 인물들이다. 이러한 형상들은 관념적 차원에서 폭력을 창조하는 힘으로 복권하는 효과를 낸다.
최서해로 대표되는 ‘신경향’은 낭만주의적 의지가 사회주의와 접합하는 국면을 보여준다. 그러나 최서해에게서 두드러지는 것은 사회주의가 회수하지 못하는 ‘초과’들이다. 최서해 소설에서는 ‘계급’을 초과하는 복잡한 주체성들이 두드러진다. 이로 인해 이들이 행사하는 폭력은 확고하게 ‘정당화’되지만, 동시에 그 폭력의 주체가 누구인지를 끊임없이 질문하는 효과를 부수하게 된다.
이처럼 상이하고 산만해 보이는 가지들은 이들이 “폭력은 제국=근대국가의 것이 아니다”라는 1920년대적 ‘폭력의 신화’의 일부임을 알 때 비로소 정돈되어 보일 수 있다. ‘폭력이 제국=근대국가의 것이 아니라면, 누가 폭력을 가져갈 것인가?’라는 질문에 대하여 임노월과 최서해로 대표되는 흐름들은 각각 상이한 대답을 제출했다. 그러나 이들은 근본적으로 같은 질문에 대한 대응이라는 점에서 하나의 선으로 연결되어 있다.

영어초록

This paper analyzes the characteristics of violence representation in the 1920s Korean fictions focusing on Im Nowŏl and Ch'oe Sŏhae's works within history of literature. This is an attempt to discover a new theme that 1920s fictions have in common despite of its diverse outeriors.
The representation of violence in Im Nowŏl and Ch'oe Sŏhae's works developed from the common source, romantic representation of violence. The most important thing in the romantic representation of violence is the new emphasis on human will and the recognition that there is no world structure to conform to. Romantic representation of violence has restored violence as justified one from previous semantics such as crime or immorality. Im Nowŏl and Ch'oe Sŏhae's images of violence represent various branches that carry out this justification.
The decadence tendency, represented by Im Nowŏl, pushed the romantic will more strongly, giving art the omniscient power to destroy and create the world. In his fictions, figures representing this aesthetic power are demons, artists, and devilish figures who seek to carry out their will, regardless of extreme violence such as murder, within the framework of relationships between men and women.
These figures have the effect of restoring violence as creative power on a conceptual level.
New Tendency [Shin'gyŏnghyangp'a], represented by Ch'oe Sŏhae, shows a phase in which the romantic will joins socialism. What stands out from his texts, however, are the excesses that socialism cannot retrieve successfully. In his fictions, complex subjectivity exceeding typical "class" stands out. This will firmly justify the violence they exercise, but at the same time, it asks constantly who is the justified subject of the violence.
These disparate and distracting branches can only appear to be organized when we recognized them as parts of the 1920s myth of violence which manifests that the modern state or Japanese empire is not justified subject of violence. In response to the question, "Then who is the justified subject of violence?" the trends represented by Im Nowŏl and Ch'oe Sŏhae submitted different answers arrayed in broad spectrum. However, they are fundamentally same responding to the same question.

참고자료

· 없음