임진택의 공동체 지향 연출론: 공동체적 세계관과 미학의 발현* -1970년대와 80년대 대학 공동체 마당굿 퍼포먼스 연출 시기에 초점을 맞추어- (Director Yim Jin-Taek's Grounded Aesthetics of Community-based Theatre)

서지정보

· 발행기관 : 한국연극학회
· 수록지 정보 : 한국연극학 / 1권 / 48호 / 289 ~ 332페이지
· 저자명 : 이강임

초록

세계화로 파생된 경제주의의 원리가 공연 문화 전반에 강력한 영향을 끼치고 있는 현실에서 임진택 연출을 연구하는 것은 우리 공연문화의 가까운 과거에 세계화의 부정적인 흐름에 맞서 (지역)공동체적 공연 문화를 지향하였던 우리 공동체 공연 문화 전통의 한 맥을 짚어보는 행위이다. 임진택 연출의 작업을 통하여 공동체 지향 문화를 살펴본다는 것은 우리 공연 문화사의 커다란 흐름을 이루고 있는 전통 문화의 현대화 작업을 다른 시각과 전망에서 새롭게 논의함을 의도한다.
임진택 연출의 전통문화와의 관계는 한국 마당극 역사의 궤적을 추적하는 과정과 따로 떼어놓을 수 없다. 그는 다른 마당극 실천가들과 마찬가지로 과거 전통의 요소들을 차용함으로써 현재의 공연 문화를 활성화하고자 하였다. 임진택 연출은 공연을 통하여 ‘상상의 민족 공동체’를 형성할 수 있다고 생각하였다. 그는 제도권의 안과 밖에서 협소한 의미의 제도적이고, 엘리트적이고, 탐미적인 공연 문화를 확장하며 공연 문화를 우리의 생활과 아주 밀착되어 있는 것으로 간주하였고 우리가 누구이며 우리는 어떠한 공동체를 만들어 나가야 하는 가하는 공연과 사회의 관계를 진지하게 고민하였다.
임진택 연출은 가면극과 농악 등 민초들이 삶과 노동의 현장에서 공동체적 유대감을 경험하고 살아있는 공동체를 상상할 수 있었던 과거 전통 문화에서 현재가 안고 있는 문제들에 대해 소통할 수 있는 예술적 통로를 찾았다. 임진택이 창조한 마당극 전통은 가면극의 대리자(surrogate)로서 가면극의 공동체 연희 문화의 전통을 계승하였다. 전통이 공동체의 구성원들 사이에서 살아있는 힘으로 작용하는 것이라고 한다면 민초들의 일상의 미학을 구현하였던 마당극은 살아있는 전통이라고 할 수 있다.
마당극 전통에서 오늘날 우리 공연인들이 취할 것이 무엇인지, 버릴 것이 무엇인지를 선택하는 것은 공연 문화 활동이 단순히 오락적 여흥거리를 제공할 뿐만이 아니라 우리가 누구인지, 우리가 상상하는 공동체는 어떠한지 하는 정체성에 관련한 아주 중대한 문제이기도 하다는 것을 인식하는 것이다. 마당극 전통이 간과한 성역할과 소수자들에 대한 문제를 다시 생각해 보고 공연을 통하여 민주적이며, 양성 평등적이고, 다문화적인 공동체의 구현을 위해 힘써야 하는 것이 오늘날 우리 공연 문화인들의 중요한 사회적 임무 중에 하나임에 틀림없다.

영어초록

In this paper, based on the theory of performance studies and community-based theatre, I venture to explicate the socio-political significance of director Yim Jin-Taek's community-based performance called 'madanggut', which is heavily based on elements of indigenous culture. Yim's madanggut utilizes elements of indigenous cultures and searches for 'the Korean ethnic (arche)type' as 'the ideal Korean type' or 'genuine Korean-ness' for the reconstruction of 'the Korean ethnic community.'This paper interrogates the major task of Yim Jin-Taek's madanggut, which ideologically promulgates the idea of ethnocentric patriarchy supported by the traditional (mainly Confucianist) notion of 'community' ― inquiring if this type of theatre can provide useful and practical prospects for imagining a more democratic and plural civilian society in Korea today, when the interaction of globalization, nationalism, regionalism, and localism simultaneously impact our everyday life and cultural identification.
Regarding the recent global phenomenon of the resurgence of nationalism, I looked at madanggut’s use of symbolic resources from the past for imaginative communal bonding as a nation. But, the claimed homogeneity of the national past by means of 'nation conflation' of different social groups is an illusionary conceptualization, and the national historiography silences memories of the marginalized groups and denies their histories.
It is certain that in Korea nationalism has historically performed an important function during the colonization and democratization period. Nevertheless, as Yim's Nokdukkot realized, it cannot be overlooked that as a representative of 'the Korean ethnic community,' 'the protecting man/the sacrificial woman' is contradictory to the plural and lateral thinking of participatory democracy in community-building. It is time to think about a new political language that relates individuals to the community and nation. 'The ethnic type' cannot represent the whole nation and the members of the nation should be the examples of the community they belong to for a more democratic society.
I have selected Yim's several community-based works mainly from the 1970s to the 1980s since the works provide grounding images, symbols, metaphors, and allegories pertinent to discussing how 'the Korean ethnic community' has been narrativized through the performances of madanggut during the turbulent epoch of globalization. I hope that this paper presents Yim's grounded aesthetics of community-based theatre with fully contoured critical views and ideas.

참고자료

· 없음