제발트와 영화 - 『아우스터리츠』와 알랭 레네 영화를 중심으로 (W. G. Sebald und Film - Drei Filmen von Alain Resnais in der Prosafiktion Austerlitz)

서지정보

· 발행기관 : 한국카프카학회
· 수록지 정보 : 카프카 연구 / 33호 / 149 ~ 175페이지
· 저자명 : 이경진

초록

본 논문은 제발트의 작품이 영화와 맺는 상호텍스트적 성격을 해명하고 구체적으로 『아우스터리츠』에 나타난 알랭 레네 영화와의 연관성을 추적해 보았다. 레네의 세 영화 <지난해 마리앵바드>와 <세상의 모든 기억>, 그리고 <밤과 안개>는 제발트에게 기억과 시간의 문제를 다루는 데 있어서 중요한 참조점을 제공하였다. <지난 해 마리앵바드>는 ‘마리엔바트’라는 그 자체로는 아무런 기의를 갖지 않는 공간을, 과거가 지나간 것이 아니라 잠재하여 현재보다 더 강력한 힘을 발휘하는 마적인 미로로 변모시켰다. 그리고 <세상의 모든 기억>은 도서관과 수용소 사이의 연관성을 레네 특유의 편집과 카메라 기법을 통해 효과적으로 전달하였다. 마지막으로 <밤과 안개>는 재현과 상상을 불허하는 홀로코스트의 역사를 이야기함에 있어서 흔적을 적극적인 매개체로 사용함으로써 역사를 현재화하는 새로운 패러다임을 제시했다고 할 수 있다.
중요한 것은 제발트가 이러한 선텍스트들을 언급하거나 차용하거나 변용하는 데 그치지 않고 작품 내에서 어떤 특정한 주제를 향해 세심하게 배치한다는 점이다. 『아우스터리츠』에서 저 세 영화는 모두 아우스터리츠의 어머니가 수감되어 있었고 결국 살해당한 강제수용소를 향하고 있다. 이는 지금까지 씌어진 많은 홀로코스트 문학과 제발트의 문학을 크게 구분 짓는 점이라 할 수 있다. 즉 제발트의 『아우스터리츠』는 유대인 생존자의 수기나 증언이 아니며, 그렇다고 전대미문의 참혹한 비극을 이야기함으로써 독자의 감정을 움직이는 극적인 서사도 아니다. 제발트가 취한 전략은 무관해 보이는 것들, 서로 멀리 떨어져 있는 것처럼 보이는 우리 주변의 사물들, 인간들, 사실들, 텍스트들이 실은 저 홀로코스트를 중심으로 다 연결되어 있음을 보여주겠다는 것이다. 따라서 상호텍스트성은 제발트에게 있어 윤리이다. 동시에, 이렇게 역사의 진실을 강력하게 드러내기 위해 만들어진 연결선은 분명 역사가가 그려낼 수 있는 성질의 것이 아니다. 변형되고 가공된 텍스트들로 엮어낸 제발트의 새로운 텍스트는 픽션의 차원에 있다. 즉 제발트라는 박식한 작가가 숨겨진 역사의 진실을 발견하는 역사가가 아니라 ‘예술가’인 것은 바로 이러한 상호텍스트적 기법에 그 근거가 있다. 그에게 상호텍스트성은 역사의 진실을 인식할 수 있는 토대를 미학적인 차원에서 만들어 보이겠다는 예술가 의식의 소산인 것이다.

영어초록

Bekanntlich ist W. G. Sebald ein Meister der Intertextualität ohnegleichen. Seine Werke stellen ein ausgearbeitetes Mosaikwerk dar, das aus zahlreichen verschiedenen Textstücken zusammengesetzt ist. Diese Montage- und Vernetzungsästhetik bezieht nicht nur den Bereich von Texten, sondern auch den von Bildern mit ein. So bildet neben Fotografie und Malerei auch der Film einen wichtigen, jedoch bisher nicht sehr beachteten Grundtext der erzählerischen Werke Sebalds. Obwohl Sebald einige fundamentale Filmtechniken gerne als Erzählmittel benutzt, lässt sich seine Beziehung zum Film nicht bloß unter der intermedialen Perspektive betrachten, sondern eher unter der intertexuellen, weil er Filme meistens auf der texutellen Ebene behandelt. Dabei ist eigentümlich, dass es sich für Sebald bei der Intertexualität nicht nur um eine ästhetische Methode, sondern auch um eine ethische Behandlung der Geschichte handelt. Aus dem Bewusstsein, dass alle Dinge in der Geschichte miteinander zusammenhängen, entsteht eine unendliche Verantwortung für die Geschichte, vor allem für die deutsche Vergangenheit.
In Sebalds Prosafiktion ‚Austerlitz‘ kann man diese intertexuelle Beziehung am Beispiel von drei berühmten Werken von Alain Resnais, dem französichen Cineast der Nouvelle Vague, untersuchen: ‚L'Année dernière á Marienbad‘, ‚Toute la Mémoire du Monde‘ und ‚Nuit et brouillard‘. Mit Sebald teilt Resnais viele gemeinsame Interessen. Dieser setzte sich vom Beginn seiner Karriere an mit dem Problem des kollektiven Gedächtnisses intensiv auseinander und arbeitete mit vielen Autoren des Nouveau Romans zusammen, welche einen neuen, gegen die lineare und aufeinanderfolgende Zeit der traditionellen, meistens realistischen Narrative gerichteten Roman versuchten. Resnais' drei Filme bieten für Sebald daher viele wichtige Bezugspunkte zum Darstellungsproblem von Zeit und Erinnerung an. Im Film ‚L'Année dernière á Marienbad‘ erscheint der Ort Marienbad als ein magisches Labyrinth, in dem Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft nicht aufeinander folgen, sondern ineinander verschränkt sind. Auf ähnliche Weise ist in ‚Austerlitz‘ Marienbad ein Ort, an dem die verlorene Vergangenheit des Titelhelden schlummert. ‚Toute la Mémoire du Monde‘, die die Pariser Nationalbibliothek als eine Festung oder ein Lager für die gefangen genommenen Bücher darstellt, bildet in ‚Austerlitz‘ einen Prätext zum Thema der Verwandtschaft zwischen Bibliothek und Konzentrationslager. Auch der Kurzfilm ‚Nuit et brouillard‘ ist für Sebald bedeutend, insofern er eine neue Behandlungsweise zum Holocaust, dem undarstellbaren und unvorstellbaren Gegenstand aufzeigt, indem die Geschichte als Spurensuche erzählt und vorstellbar gemacht wird.
Bei Sebald ist zu beachten, dass er diese Prätexte nicht einfach verwendet oder verarbeitet , sondern sie alle zu einem bestimmten Thema hin sorgfältig ordnet, nämlich dem Zwangslager, wo die Mutter Austerlitz‘ ermordet wurde. Diese Strategie ist es, die das Werk ‚Austerlitz‘ von bisheriger autobiographischer Zeugenliteratur der jüdischen Überlebenden oder sogenannten Holocaust-Romanen unterscheidet, in denen dramatische tragische Ereignisse mit viel Gefühl erzählt werden. Mit ‚Austerlitz‘ schafft Sebald eine Welt, in der die scheinbar weit voneinander entfernt liegenden Dinge um das Ereignis Holocaust herum miteinander vernetzt sind. Daher ist Intertextualität für Sebald sowohl ein ethisches als auch ein ästhetisches, erzähler isches Verfahren zur Produzierung der Grundlage für die Erkenntnis von Wahrheit der Geschichte.

참고자료

· 없음