17세기 스페인연극에 나타난 죽음의 형태들과 그 성격에 대한 비교 연구 (A comparative study on death forms and their characteristics in the 17th century’s Spanish drama)

서지정보

· 발행기관 : 한국외국어대학교 외국문학연구소
· 수록지 정보 : 외국문학연구 / 56호 / 213 ~ 232페이지
· 저자명 : 윤용욱

초록

‘꼬메디아 누에바’로 대변되는 17세기의 스페인 대중연극은 초기 로뻬와 띠르소의 시대를 거쳐 깔데론 시대에 이르러 좀 더 심오하고 성숙한 모습을 나타내게 된다. 초기에 유행했던 희극적 메커니즘과 부조리한 사회적 제도와 관습에 대한 통렬한 비판은 깔데론 시대에 이르러 인생에 대한 좀 더 철학적이고 관조적인 시각을 띠게 된다. 본 논문에서는 17세기 스페인연극에서 나타나는 이러한 극적 분위기의 점진적인 변화를 ‘죽음’이라는 구체적인 소재를 통해 살펴보고자 한다. 로뻬의 대표적 희비극 작품으로 평가되는 『올메도의 기사』에서 나타난 주인공 돈 알론소의 죽음은 그의 죽음에 대한 아무런 논리적 근거도 찾아볼 수 없고, 윤리적 혹은 종교적 과오에 대한 징벌적 성격도 약하다. 그의 죽음은 단순히 운이 따르지 않은 불행하고 자연스러운 죽음일 뿐인 것이며, 이는 대표적인 비논리적 죽음의 예인 것이다. 이에 반해 띠르소의 『석상에 초대된 세비야의 난봉꾼』에 나타난 주인공 돈 후안의 죽음은 너무나도 명백한 징벌적 혹은 권선징악적 목적을 담고 있다. 자신의 우월한 사회적 지위와 특유의 난봉꾼적 기질을 이용하여 네 명의 무고한 여성들을 농락한 돈 후안은 결국 하느님의 징벌로서 석상으로부터 불을 통한 최후의 심판을 받는다. 이러한 상반된 성격의 죽음의 이미지들은 깔데론의 『인생은 꿈이다』에 이르러서 절묘하고 심오한 조화를 이루게 된다. 이 연극에서는 주인공의 어떠한 죽음도 실현되지는 않지만, 작품 내내 죽음과 관련된 사건이 일관되게 나타난다. 첫째가 바로 주인공 세히스문도가 태어나자마자 점성술의 예언으로 인해 왕인 그의 아버지로부터 탑에 갇힌 사건이고, 둘째는 이러한 아버지에 대한 아들의 복수이다. 아들에 대한 아버지의 이기적이고도 사악한 행위는 결국 극의 결말부분에서 반란에 성공한 반란군의 우두머리 세히스문도의 아버지에 대한 처단으로 징벌되는 듯하나, 진정한 하늘의 뜻을 깨닫고 결국 세히스문도는 아버지를 용서한다. 『인생은 꿈이다』의 이러한 결말이야말로 상이하고 대립적인 두 요소를 하나로 조화시켜 더욱 고차원적인 또 다른 가치를 추구한다는 바로크적 세계관에 대한 완성이라고 할 수 있는 것이다.

영어초록

The 17th century's Spanish public drama displayed more profound and mature appearance in Calderón after going through Lope and Tirso. This research aimed at investigating this gradual change of this dramatic atmosphere which appeared in the 17th century Spanish drama through the concrete material, 'death'. In Don Alonso's death, the main character of El caballero de Olmedo, there was no reasonable basis of his death, and there was only weak disciplinary feature for ethical or religious fault, either. His death was only unfortunate and natural one, merely lacking luck, which was the representative example of illogical death. On the contrary, Don Juan's death, who was the main character of Tirso's El burlador de Sevilla y convidado de piedra, contained very definite disciplinary or moralizing purpose. That is to say, it is a disciplinary death. Don Juan, who toyed four innocent women by using his own superior social position and his unique rakish characteristic, was finally judged by God through the fire from the stone statue. The image of this conflicting characteristic of deaths ultimately formed exquisite and profound harmony in Calderón's La vida es sueño. In this drama, the events related to death consistently appeared in that work. First was the event that the main character, Segismundo, was about to be killed just after birth by the king, his father, due to God's trust, second was the son's revenge on his father who wanted to kill his son. The father's selfish and evil behavior towards his son seemed to be finally punished by Segismundo, however, he ultimately forgave his father after realizing true God's will. The close of La vida es sueño, this way, can be said to be the completion of baroque world view, which pursued another value in higher level, by harmonizing two different and conflicting elements.

참고자료

· 없음