국립중앙박물관 소장 <玉壺亭圖>에 대하여 (A Study on the Painting of Okhojeong Pavilion from the National Museum of Korea Collection)

서지정보

· 발행기관 : 국립중앙박물관
· 수록지 정보 : 미술자료 / 91호 / 130 ~ 151페이지
· 저자명 : 장진아

초록

〈玉壺亭圖〉는 조선후기 문신 金祖淳(1765~1832)의 別墅를 그린 그림이다. 김조순은 소위 ‘壯洞 金門’이라 불렸던 서울의 명문 사대부가 출신이며, 純祖(재위 1800~1834)의 장인이다. ‘勢道政治’의 서막을 연 인물로 정조-순조 연간의 정치사에서 중요하게 언급되며, 문학과 예술에 있어서도 영향력 있는 활동을 하였다.
옥호정은 지금의 서울 종로구 삼청동 133번지 일대에 있었다. 김조순이 권세를 잡고 서울의 중심부로 이사한 후, 삼청동 백련봉 아래 지은 별장이었을 것으로 여겨지고 있다. 〈옥호정도〉는 역사학자 李丙燾(1896~1989) 선생 舊藏으로 1961년 처음 紙面을 통해 소개되었다. 이후 조선시대 서울 지역 원림의 양상을 알려주는 자료로서 주로 전통 건축과 조경 분야에서 적극적으로 다루어졌다. 또한, 조선후기 문인들의 문화 향유 공간으로서 서재, 별서, 원림 등에 대한 관심이 심화되면서, 문학사에서도 시각자료로서 활용되었다. 이러한 관심은 회화사 분야에서도 나타나 별서도, 누정도 등을 대상으로 하는 연구에서 〈옥호정도〉를 언급하였으며, 최근 김조순과 그의 가문인 ‘장동 김문’의 문화적 영향력에 초점을 맞춘 연구가 진행되면서 본 작품에 대한 관심이 더욱 커졌다. 그럼에도 불구하고 작품을 실견하지 못한 상황에서 이러한 관심은 심도 있는 연구로 진전되지 못하였다. 본고에서는 2016년 국립중앙박물관에 기증됨으로써 작품에 대해 본격적으로 논구하고 회화사적 의미를 조명할 수 있게 된 〈옥호정도〉에 대하여, 우선 현상과 내용을 파악하고 관련 기록과 자료들을 소개하고자 한다.
한편, 〈옥호정도〉는 건축물을 주제로 하는 그림이다. 17세기 이후 궁궐과 관아, 사대부들의 第宅과 別墅, 先代에 있던 건물의 舊基 등 건축물을 그린 그림이 급증하였다. 이러한 그림은 건물을 설계하거나 터만 남은 건물의 구조를 기록하기 위한 도면, 건축물의 공간과 구조, 외형을 세밀히 그린 계화, 건물과 주변의 실제 경치를 화가의 개성적인 화풍으로 그린 진경산수화에 이르기까지 다양한 양식적 층위를 지니고 있다.
19세기의 사대부가의 별서를 그린 〈옥호정도〉는 이러한 건축물 그림의 다양한 양상을 복합적으로 지니고 있다. 본고에서는 특히 도면으로서의 성격에 주목하였다. 이를 위해 조선시대에 제작한 다양한 형태의 건축 관련 도면들을 검토하여 〈옥호정도〉와의 유사점을 찾아보았다.
또한 〈옥호정도〉는 사대부가의 별서를 그린 그림으로서 중요한 의미를 지닌다. 사대부들은 자신들의 공간에 대해, 건축과 조경, 그곳에서의 생활 등을 구체적이고 심도 있게 글과 그림으로 기록하였다. 이러한 공간들은 주인의 인물됨을 서술하는 방식으로 유용하게 작용하였다. 19세기의 문인 洪翰周(1798~1898)가 沈象奎(1766~1838)에 대해 글을 지을 때 그의 저택 嘉聲閣을 설명하는 방식을 취한 것에서 확인할 수 있다. 洪敬謨(1774~1851)는 「四宜堂志」를 지어 자신의 집에서 누리는 삶을 공간과 함께 기록하고 옹호함으로써 자신에 대한 중요한 기록으로 삼았다.
〈옥호정도〉는 이러한 의식이 회화로 조성된 예라고 볼 수 있다. 가성각, 사의당과 더불어 19세기의 대표적인 사대부의 공간으로 이름 높았던 옥호정은 김조순과 그의 가문이 지닌 위상과 영향력을 드러낸다. 그러나 김조순은 평소 외척으로서의 세도가적 면모를 뒤로 하고 문인적 정체성을 중시하였다. 그가 사랑한 별서 원림은 그의 문예 활동을 위해 공들여 조성한 공간으로서, 결국 〈옥호정도〉는 김조순의 인물됨을 적극적으로 구현하고 있다.

영어초록

Painting of Okhojeong Pavilion (玉壺亭圖) is a depiction of the villa of the late-Joseon civil official Kim Josun (金祖淳, 1765~1832). Kim was born into a prestigious family of scholar-officials (sadaebu) in Seoul, and was the father-in-law of King Sunjo (r. 1800~1834). He is remembered as a significant figure in the political history of the reigns of Kings Jeongjo(r. 1776~1800) and Sunjo for opening up an era of “in-law government” (勢道政治) as well as for his influential activities in the realms of literature and art. Okhojeong Pavilion was located around the present-day address of 133 Samcheong-dong in the Jongno-gu district of Seoul. It is assumed to have been a villa that Kim Josun built upon moving to the heart of Seoul following his rise in power. Painting of Okhojeong Pavilion was first introduced in a journal in 1961 as a work held in the private collection of the historian Yi Byeongdo (李丙燾,1896~1989). Since then, it has been extensively examined by professionals, mainly by specialistsin the fields of Korean architecture and garden landscaping, as a resource for information about the Joseon-period gardens of Seoul. It was also utilized as a visual reference for the history of literature since the literati’s interest in study rooms, villas, and gardens grew as their leisurely space for appreciating and enjoying the arts in late-Joseon period. Such penchant was expressed in Joseon paintings, and Painting of Okhojeong Pavilion has been mentioned in studies on villas and pavilions. With the recent investigations in the cultural influence of Kim Josun and his Jangdong Kim clan, scholars have also given attention on this painting of Okhojeong. However, without access to the actual work, this interest did not progress further into in-depth research. Since thedonation of Painting of Okhojeong Pavilion to the National Museum of Korea in 2016, thorough discussions and examinations of its significance in the history of painting have become possible, and this study aims to explore the current status and key details of the Painting of Okhojeong Pavilion, as well as introduce related records and references.
Painting of Okhojeong Pavilion mainly depicts the structures of the pavilion. Starting from the turn of the seventeenth century, there was a sharp increase in the number of paintings depicting architectural structures, including those of the royal court and government offices, the residences and villas of scholar-officials, and historical building sites. These paintings were produced in a wide range of types from blueprints representing the layout of construction or recording the structure of a building of which only its site remains to ruled-line paintings describing the space, structure, and façade of a building, and to true-view landscape paintings, or jingyeong sansuhwa, depicting in the unique style of the painter the actual landscape around a building and its surrounding environment.
Presenting the villa of a scholar-official household from the nineteenth century, Painting of Okhojeong Pavilion embodies many of the diverse characteristics of paintings featuring architecture. This study focuses particularly on its nature as a blueprint by reviewing various types of architectural plans and highlighting their similarities with the painting. Further, Painting of Okhojeong Pavilion is significant in that it portrays the villa of a scholar-official household. Scholar-officials recorded in great detail, both through prose and illustrations, the architecture, landscaping, and daily routines within their personal spaces. Such spaces readily reveal and describe the personalities of their owners. This is evidenced in the writing of the nineteenth-century author Hong Hanju (洪翰周, 1798~1898) when detailing the residence of Sim Sanggyu (沈象奎, 1766~1838), Gaseonggak House. Another example is Records on Sauidang House (四宜堂志, K. Sauidangji), a work by Hong Gyeongmo (1774~1851) denoting and praising the architectural aspects of his house and the life he enjoys there. The writer considered the work to be an important record of himself.
Painting of Okhojeong Pavilion can be viewed as a piece reflecting this spirit. Together with Gaseonggak House and Sauidang House, Okhojeong Pavilion was one of the most renowned scholar-official spaces of the nineteenth century, and it reveals the status and power of Kim Josun and his family. Kim pursued an identity as a man of letters rather than the one as a political figure to which he was entitled through the in-law government. The garden and villa that he had loved so much was a space he created through great effort in order to carry out his literary activities. In this light, the Painting of Okhojeong Pavilion is a profound reflection of Kim Josun and his persona.

참고자료

· 없음