회화 속에 되살아난 전통: 서양화가 도상봉(1902-1977)의 조선백자 재현을 중심으로 (Tradition Revived in Painting: Focusing on the Re-creation of Korean White Porcelain by Modern Korean Painter, To Sang-bong(1902-1977))

서지정보

· 발행기관 : 한국외국어대학교 일본연구소
· 수록지 정보 : 일본연구 / 94호 / 161 ~ 188페이지
· 저자명 : 신민정

초록

韓国を代表する芸術品として朝鮮白磁が挙げられる。美術史家の崔淳雨(1916- 1984)は「李朝時代の白磁器には、もっとも濃厚な民族情緒が宿っている」と述べているが、白磁に自らの民族アイデンティティを見出した朝鮮の人々は、白磁に対する愛着に基づいてこれを収集․鑑賞し、ひいては様々な方式で再現した。例えば、韓国における第１世代の西洋画家と呼ばれる都相鳳(1902-1977)および抽象美術の先駆者である金煥基(1913-1974)は、白磁がもつ曲線の美しさや乳白色の色彩美を巧みに表した代表的な芸術家であった。白磁をめぐるこのような状況を考えると、近代以降、朝鮮の画家たちが伝統工芸のもつ「芸術的」な価値に目覚め、それを絵画の素材にした経緯をたどることは、白磁が韓国の代表的な「伝統」として位置づけられるようになった事情を理解するのに役に立つ。併せて、西洋絵画の作品に描かれた白磁のモチーフがもつ美術史的な意義を多角的に考えることもできると思われる。 以上のような状況を踏まえて、本稿では、都相鳳の活動と作品に焦点をあわせて、朝鮮近代の西洋画家が白磁の美を再認識するようになるまでの経緯を、当時の日本と朝鮮の両方で行われていた柳宗悦(1889-1961)の活動と結び付けて考えた。また、都が終生のモチーフとして白磁を描き続けた背景を、1930年代の朝鮮における「東洋主義」および日本画壇の「新日本主義」傾向との関連から捉え直した。 朝鮮の西洋画家たちは、日本を通して受け入れたモダニズム絵画の技法をもって朝鮮独自の美意識を表現することを自分の芸術的課題としていた。また西洋および日本からの文化的な自立をはかる過程で、白磁という素材に着眼した。朝鮮の近代芸術家にとって白磁は、インスピレーションの源でありながら、朝鮮人としての情緒的な絆と民族的なアイデンティティーを同時に感じさせる対象であった。都相鳳は、朝鮮の芸術家として、また近代的な西洋画家として、自分が何を、いかに描くべきかを悩む過程で白磁という素材を見いだし、これを終生のテーマとして描きながら、自分の独自の芸術性を形成していったと言えるだろう。

영어초록

Joseon white porcelain is one of the representative works of art of Korea. An art historian, Choi Soon-woo(1916-1984) said “The white porcelain of the Joseon Dynasty contains the richest ethnic sentiment.” In this way, Koreans have had found their ethnic identity in white porcelain and they have eagerly collected, appreciated, and reproduced it in various ways. Korean modern painters also have awakened to the “artistic” value of Korean traditional crafts and used them as materials for their paintings. For example, To Sang-bong(1902-1977), the first generation of Western painters of Korea was the representative man who painted the beauty of flowing curves and the milky white color of it.
Based on this situation, this paper examined the rediscovery of the beauty of white porcelain in modern Korea, focusing on the activities and works of To Sang-bong. I discussed the circumstances surrounding the rediscovery of white porcelain in connection with the activities of Muneyoshi Yanagi (1889-1961), which was carried out in both Korea and Japan. In addition, I reconsidered the background of To’s lifelong painting of white porcelain from the perspective of the “Theory of Orient” in Korea in the 1930s and the “Shinnihon Shugi” in the Japanese art world.
Korean Western painters made it their artistic task to express Korea’s unique sense of beauty using the techniques of modern painting that were accepted through Japan. Also, in seeking cultural independence from the West and Japan, they focused on the material of Korean white porcelain. As a Korean artist and a modern Western painter, To Sang-bong discovered white porcelain as a material while wondering what and how he should paint, and he formed his unique art style while painting white porcelain as his lifelong theme.

참고자료

· 없음