『나는 반금련이 아니다』 원작과 각색의 비교 연구 ― 영화와 원작의 각색 과정을 중심으로 (A comparison between the original work 『I Am not a madam Bovary』 and Its Adaptation – Focusing on the Adaptation Process)

서지정보

· 발행기관 : 한국중문학회
· 수록지 정보 : 중국문학연구 / 83호 / 53 ~ 76페이지
· 저자명 : 고아라

초록

본 연구는 류전윈 소설 『나는 반금련이 아니다』가 영화화되면서 각색의 과정에서 나타나는 몇 가지 변형과 그 의미를 분석하였다. 이러한 비교 분석에서는 영화가 비교적 원작에 충실하면서도 서로 다른 결말 처리를 통해 감독과 작가가 중점을 두고 있는 바가 상이하다는 것을 알 수 있었다.
본격적인 작품 분석에 앞서, 영화와 원작 사이의 관계성과 각색의 의미를 간단하게 논의하였고, 영화와 소설의 비교 분석은 크게 인물 형상과 스토리 전개 및 시공간의 측면에서 양자가 어떠한 양상을 보이는지 살펴보았다. 2장의 인물 유형에서 작품의 핵심 인물인 여자주인공 이설련은 작가의 필치 아래, 이익 관계 속에서 자신의 육체를 통해 그 대가를 치르는 인물로 그려졌다면, 그에 비해 감독은 그녀를 순박하고 어리숙한 농촌 여성의 이미지와 모든 사건을 ‘돈’으로 해결하려는 그녀의 이해 타산적인 모습을 좀 더 부각했다. 또한, 이설련의 동반자이자 가족과도 같은 소는 영화보다 원작에서 비중 있게 다뤄지며 작가의 함축적 메시지를 전하고 있는 중요한 존재로 연출된다. 3장 스토리 전개 과정에서 감독과 작가는 결말을 다르게 처리함으로써 감독은 ‘산아 제한 정책’으로 한 여성이 겪은 고통과 이로 인한 국가 정책의 비판에 좀 더 집중했다면, 작가는 ‘시위’와 ‘소송’에 중점을 두어 기득권 세력을 비판하는 경향이 강하다고 할 수 있다. 마지막으로 펑샤오강은 영화의 공간과 독특한 화면 구도를 연출하면서 ‘시위’와 ‘소송’이라는 민감한 주제를 처리하였고, 특히 원형과 사각 사각형의 규칙적인 화면 비율의 변화를 통해 영화 서사의 구조에 새로운 의미를 부여하였다.
흥행의 선두주자 펑샤오강과 사회적 이슈를 다룬 류전윈의 만남은 많은 관객/독자에게 지지를 받을 수 있었고, 비교적 원작을 충실한 각색영화임에도 불구하고, 또 하나의 독립된 창작물로 각색이 지니는 가치와 새로운 가능성을 보여주었다. 『나는 반금련이 아니다』는 원작에 충실한 각색영화임이라 하더라도 감독의 세계관이 반영된 제2의 창작물로 더욱 풍요로운 각색 작품의 기능을 보여주는 구체적 사례라고 할 수 있을 것이다.

영어초록

This article aims to analyze several variations and their meaning found in the process of adaption as the novel 『I Am not a madam Bovary』 written by Liu Zhenyun was made into a movie. Such comparative analysis indicates that the movie is faithful to original work but brings different ending to show that movie director and writer had different point in which they have focused on.
Prior to the work analysis, the relationship between movie and original work and meaning of adaption were simply discussed and comparative analysis between the movie and novel revealed difference in characters, story development and time and space mainly. In Chapter 2: the type of character, a heroin and key figure named Li Xuelian used to pay for through her body in the relationship of profit under the strokes of writer. But the movie director highlighted her image as a naive, countrified woman guided by self-interest, trying to solve everything with ‘money.’ Also, a cow which was her companion like family was substantially covered in the movie more than original work and it’s presented as something important to convey implicative message of writer. In Chapter 3: the story development, the movie director and writer made different ending. The movie director put more emphasis on pain a woman had to go through due to ‘birth control and population policy’ and criticism on national policy. But the writer focused on ‘protest’ and ‘lawsuit’ and was more likely to criticize vested interests. Finally, Feng Xiaogang directed space and unique picture composition in the movie to deal with sensitive topic, ‘protest’ and ‘lawsuit.’ Especially, the changes in regular screen ratio like rounded and square shapes allowed to add new meaning in a narrative structure of the movie.
Intersection between Feng Xiaogang who rules at the box office and Liu Zhenyun who covers social issue gained popularity and support from many audience and readers. Although the adaption movie was faithful to original work, it exhibits value and potential of the adaption as an independent creative production. Although 『I Am not a madam Bovary』 is an adapted film faithful to original work, it’s second creative production that reflects outlook of the movie director and considered as a concrete example that shows various functions of adaption movies.

참고자료

· 없음