토마스 만의 초기 작품과 음악 (Die Musik im Frühwerk Thomas Manns)

서지정보

· 발행기관 : 한국브레히트학회
· 수록지 정보 : 브레히트와 현대연극 / 35호 / 121 ~ 143페이지
· 저자명 : 김창준

초록

뤼벡의 명망 있는 집안의 자제였던 토마스 만은 시민사회의 가치를 몸소 체험하면서 자라났다. 즉 질서와 형식에 대한 의식, 통제와 훈련, 목표의식, 성과를 내기 위한 노력 등의 가치를 쉽게 접할 수 있었다. 이러한 요소들은 그의 문학창작의 기반을 이루는 끈기 있는 작업방식과 주제에 대한 작가로서의 치열한 접근이라는 덕목이 되었고 예술가로서의 성공을 거두는 전제가 되었다.
다른 한편 그는 시민적 가치와 더불어 일찍이 예술적 감수성을 키워갈 수 있는 환경을 갖고 있었다. 토마스 만은 어려서부터 음악을 가까이 접하였다. 한자도시의 존경받는 시의원의 집안에서는 자주 소규모로 음악이 연주되었고, 이것은 당시 부유하고 문화를 향유하는 교양시민 계급에게는 드물지 않은 일이기도 했다. 어머니는 수준급의 피아노 실력을 갖고 있었으며, 슈베르트, 슈만, 브람스의 가곡 등을 그에게 불러 주었다. 그럼으로써 일찍이 토마스 만의 음악에 대한 호기심을 일깨워주었다. 토마스 만은 8세부터 바이올린을 배우게 되며, 어머니를 흉내 내면서 피아노도 배우게 된다.

영어초록

Die meisten Hauptfiguren in Thomas Manns frühen Werken sind die Außenseiter, die vom Leben ausgeschlossen sind, sei es wegen einer Krankheit oder Verkrüppelung, sei es wegen der ausgeprägten Tendenz zum Künstlerischen. Die Musik dient ihnen als Surrogat versagter Lebenserfüllung. Sie halten nichts von der bürgerlichen Pflicht und dem Arbeitsethos und die Musik wird für sie zu einem Gegengewicht zum bürgerlichen Leben.
In der Musik als Medium narzißtischen Selbstgenusses wollen sie in ihrer Lebensverneinung zur Entfaltung seiner verdrängten, unterdrückten eigentlichen Neigungen gelangen. Dabei steigert sich die Musik sogar zum metaphysischen Rausch und wird zur ästhetischen Ersatzreligion. Für Hanno ist sie der “eigentliche Gottesdienst” und das “Himmelsreich”, in dem er “ein Glück ohnegleichen” findet.
Im Zentrum dessen, was die Figuren zum sinnlichen und geistigen Rausch bringt und manchmal “zügellose Orgie” erleben läßt, steht Wagners Musik. In dieser Wirkungsmacht der Musik und an dem tragischen Untergang der Hauptfiguren zeigt sich Nietzsches Kritik der décadence. Für Nietzsche ist Wagner der repräsentative Künstler der décadence. Seine Kunst versuche nur die Nerven des Publikums zu reizen und zu betäuben. Er instrumentalisiere das Wirkungspotential seiner Kunst um das Publikum zu erobern.

참고자료

· 없음