동궐도(東闕圖)의 모티브를 차용한 작품 연구－연구자의 작품을 중심으로 (A Study on the Motivation of Donggwoldo －Based on the Work of the Researcher)

서지정보

· 발행기관 : 동서미술문화학회
· 수록지 정보 : 동서미술문화학회 미술문화연구 / 29권 / 29호 / 5 ~ 36페이지
· 저자명 : 이미연

초록

본 논문에서는 동아시아 계화의 가장 우수한 사례 가운데 하나로 꼽을 수 있는 <동궐도>의 건축표현이 연구자의 작품을 통해 어떻게 현대적으로 수용, 재해석될 수 있는지 살펴보고자 했다.
계화는 고대 중국에서 시작된 이후, 한국에도 전래되어 독자적인 발전을 이룬 바 있다. 특히 궁중회화를 중심으로 한 조선시대 계화는 괄목할 만한 높은 수준을 보여준다. 19세기에 제작된 <동궐도>는 이러한 조선시대 계화 전통의 모든 요소들이 집약된 결과물로서 중국과 일본에서도 유례를 찾을 수 없는 높은 수준의 완성도와 규모를 보여준다. 연구자의 경우 <동궐도>의 조형성에 주목하고, 현재까지 이를 재해석하는 작업을 진행해온 바 있다. 본 논문은 계화를 대표하는 <동궐도>를 통해 그 표현방식을 검토하고 이를 어떻게 현대적으로 재해석할 수 있는가를 분석하는 데에 초점을 맞추었다.
동궐도는 20세기 이전 동아시아의 미술의 시각에서 보았을 때 사실주의적 태도와 기법의 완성을 보여주는 그림이다. 창덕궁과 창경궁이라는 중요한 궁궐을 기록하려는 목적으로 제작된 궁중회화였기 때문이다. 동궐도의 세밀한 선묘, 차분하고 균일한 채색, 조화로운 구성 등은 바로 그러한 면모를 잘 반영하고 있다. 동아시아 특유의 투시법인 평행사선투시도법을 이용해 그려진 점은 중요한 조형적 특징이다. 이러한 면모는 연구자가 <동궐도>를 작품의 중요한 바탕으로 삼게 된 계기이기도 했다. 연구자의 채색 작업인 ‘미미의 집에 오신걸 환영합니다’ 시리즈와 금은박 작업인 ‘메멘토’는 바로 이러한 동궐도의 조형성을 현대적으로 수용하려했던 결과물이었다. 이는 수묵채색화에 있어서 전통성만을 추구하거나 혹은 현대성만을 추구하는 이분법적 구분을 넘어서기 위한 연구자 나름의 해법이었다.
이상의 고찰을 통해 전통시대 회화, 특히 동궐도를 비롯한 계화가 특유의 조형성을 지니고 있고 현대미술의 유효한 기반으로 작용할 수 있음을 알 수 있었다. 본 논문이 전통 미술의 가치를 재인식하는 하나의 작은 계기가 될 수 있기를 기대한다.

영어초록

In this paper, the researcher tried to examine how the architectural expression of Donggwoldo, which can be regarded as one of the best examples of East Asian painting, can be modernly accepted and reinterpreted through the work of the researcher. Gyehwa has been introduced to Korea since it began in ancient China and has achieved its own development. In particular, Gyehwa in the Joseon Dynasty, centered on royal painting, shows a remarkable high level of completion. Donggwoldo, produced in the 19th century, is the result of a concentration of all elements of this Joseon Dynasty's Gyehwa tradition, showing a high level of completion and scale that cannot be found even in China and Japan. In the case of researchers, they have paid attention to the formability of Donggwoldo, and have been working on reinterpreting it until now. This paper focuses on reviewing the expression method through Donggwoldo, which represents Gyehwa, and analyzing how it can be reinterpreted modernly.
Donggwoldo is a painting that shows the completion of realist attitudes and techniques from the perspective of East Asian art before the 20th century. This is because it was a court painting produced for the purpose of recording the important palaces of Changdeokgung Palace and Changgyeonggung Palace. The detailed line drawings of Donggwoldo, calm and uniform coloring, and harmonious composition reflect that aspect well. The point drawn using the parallel diagonal projection method, a unique perspective method in East Asia, is an important formative feature. This aspect was also an opportunity for researchers to use Donggwoldo as an important basis for their work. The researcher's coloring work, 'Welcome to the House of Mimi', and the gold and silver foil work, 'Memento', were the result of modern acceptance of this formality of Donggwoldo. This was the researcher's own solution to overcome the dichotomous distinction of pursuing only tradition or modernity in ink-and-wash painting.
Through the above consideration, it was found that traditional paintings, especially Gyehwa, including Donggwoldo, have unique formative properties and can serve as an effective basis for contemporary art. It is hoped that this thesis will serve as a small opportunity to re-recognize the value of traditional art.

참고자료

· 없음