1950년대 연극과 신협의 위치 (Korean theater of the 1950s and the position of the theatrical company Shinhyup)

서지정보

· 발행기관 : 동국대학교 한국문학연구소
· 수록지 정보 : 한국문학연구 / 34호 / 119 ~ 156페이지
· 저자명 : 김옥란

초록

1950년대는, 1950년 국립극장 전속극단으로 출발한 신협의 활동을 통해 신극의 부흥기를 맞이했다. 신협은 정통 신극의 인적ㆍ물적 토대가 완전히 국립극단으로 통합되는 1961년 이전 활동한 대표적인 신극 단체이다. 신협의 대표작은 1950년 국립극장 개관 당시 유치진 작 「원술랑」, 중국 작가 조우의 「뇌우」, 1951~52년 피난지 대구에서의 셰익스피어 비극 「햄릿」, 「오델로」, 「맥베드」, 1955~57년 환도 후 서울에서의 미국 현대극 「욕망이라는 이름의 전차」, 「느릅나무 그늘의 욕망」, 「뜨거운 양철지붕 위의 고양이」, 「세일즈맨의 죽음」 등이다. 신협의 공연은 창작극보다는 세계명작이나 걸작 등의 번역극에서 뚜렷한 성과를 보였으며 1950년대 전반에 걸쳐 지속적이며 중요한 역할을 했다.
또한 이 시기에 이르러 기존의 ‘극연의 유치진’으로부터 ‘신협의 이해랑과 김동원’으로 연극계의 중심 주체가 이동했다. 유치진의 경우 식민지 시기 대표적인 신극운동가이지만 일제 말기 국민연극 활동으로 해방 이후 그 상징적 지위가 위축되었다. 반면에 이해랑과 김동원은 일제 말기 국민연극에 적극적으로 참여하지 않았었고 해방 이후 우익 계열 민족연극운동에 참여하면서 본격적인 활동을 재기하여 해방 이후 좌우익의 대립과 친일논란으로부터 비교적 자유로웠고 정통 신극운동의 순수성과 민족연극을 대변하는 대표성을 획득하였다. 1950년대 내내 국립극단을 둘러싸고 연극계의 내부 분열이 계속되면서 국립극단의 역사 자체가 분열의 역사로 점철되었던 데 비해 극단 신협은 국립극단과의 끊임없는 길항관계 속에서 ‘신협’이라는 단체명을 고수하며 신극운동의 명맥을 이어갔다. 그리고 1950년대 창작극의 세계가 반공극과 역사극으로 퇴보해 들어갔던 데 비해 세계적인 걸작의 번역극 공연이라는 새로움에 도전하였다. 신협의 대표적 레퍼토리인 셰익스피어극이나 미국 현대극은 미국을 중심으로 재편되고 있었던 1950년대의 ‘세계상’을 이루는 중요한 심상 지리를 제공해주는 한편 식민의 기억을 지우고 전쟁을 경험한 1950년대 문화 주체들이 새롭게 호흡하고 싶었던 동경의 세계를 보여준다.

영어초록

In 1950s, the Korean modern drama was revived through activities of theatrical company Shinhyup which started as a theatrical company attached to Korean National Theater from 1950. Shinhyup, working before 1961 when the base of human and material were combined into Korean National Theater, was major Korean modern theater company. The masterpiece of Shinhyup were : (1) played in 1950, Seoul, Wonsulrang(written by Ryu Chi-jin), Thunderstorm(written by Chinese writer Cho Woo), (2) played in 1951~1952, Daegu, Hamlet, Othello, Macbeth(written by Shakespeare), (3) played in 1955~1957, Seoul, A Streetcar Named Desire(written by Tennessee Williams), Desire under the elms(written by Eugene O'Neill), Cat on a Hot Tin Roof(written by Tennessee Williams), Death of a Salesman(written by Arthur Miller). Stage of Shinhyup showed outstanding result in translated dramas rather than Korean original dramas and did major role in 1950s.
At that time, the main subject was shifted to Lee Hae-rang and Kim Dong-won of Shinhyup from Ryu Chi-jin of Kugyun. Although Ryu Chi-jin was the representative Korean modern drama writer in colonial period, his symbolic position was shrank after Liberation in 1945 for the activity of 'National Theater', controlled by Japan, in last years of colonial period. But Lee Hae-rang and Kim Dong-won didn't participate to National Theater in that time, so they were free from the blame of pro-Japanese after Liberation and got the representative position of 'Racial Theater' and genuineness of legitimate Korean modern drama movement. As Korean original dramas were withdrawn to anti-socialism dramas and historical dramas in 1950s, Shinhyup accomplished the mature of Korean theater through the playing translated dramas of world classic masterpiece. The typical repertory of Shinhyup, Shakespeare dramas and American modern dramas, showed the world image of newly organized by USA in 1950s and the new fantasy of Korean peoples who wanted to clean up the memories of the colony and Korean War.

참고자료

· 없음