도제 레오나르도 로레단(Leonardo Loredan)의 두 초상화 (Two Portraits of Doge Leonardo Loredan)

서지정보

· 발행기관 : 미술사와 시각문화학회
· 수록지 정보 : 미술사와 시각문화 / 23호 / 220 ~ 245페이지
· 저자명 : 정은진

초록

이 논문은 베네치아 공화국의 75번째 도제인 레오나르도 로레단(Leonardo Loredan, 1436-1521)을 그린 두 점의 초상화에 관한 것이다. 45도 정측면을 띠는초상은 1501년 조반니 벨리니(Giovanni Bellini, 1430-1516)가 제작하였고, 측면초상은 1501-5년 사이 빗토레 카르파초(Vittore Carpaccio, 1465-1520)가 제작하였다. 로레단의 재임기간 동안 베네치아 공화국은 캉브레 전쟁(The War of the League of Cambrai), 디우 해전(The Battle of Diu), 아냐델로 전투(The Battle of Agnadello)를 겪은 격변기였다. 베네치아 도제는 강력한 권력을 행사하기보다 상징적인 인물로 여겨졌지만, 로레단의 도제권은 예외적으로 강력했다. 따라서 본논문은 이 두 점의 도제 초상이 지닌 정치적 의미와 화가가 자신의 양식 안에서 이를 표현한 방식을 밝혀 보았다. 그간의 연구가 인물의 자세와 심리 표현에 관심을 두었다면, 본 연구는 초상화의 배경에 주목하였다. 벨리니의 파라펫은 그의 종교화에서 제대와 무덤의 상징이라면, 초상화에서는 도제의 신성함을 암시하는 장치이다. 한편 카르파초의 초상에서는 배경에 그려진 열린 창을 통해 보이는 풍경에 주목했다. 플랑드르의 영향으로 그려진 이 풍경이 지시하는 장소는 바로 베네치아의 국방과 산업의 중심이 되었던 병기창이 있는 공화국의 동쪽 카스텔로(Castello) 지역이다. 결국 파라펫 뒤에 그리스도처럼 그려진 도제와 병기창을 배경으로 로마 황제처럼 그려진 도제는 단지 공화국의 엠블럼이 아니라 신성하고 강력한 권력을 지닌 존재를 암시한다고 할 수 있다.

영어초록

This paper analyzes two portraits of Leonardo Loredan (1436-1521), the 75th doge of the Republic of Venice. One is a three-quarter portrait painted by Giovanni Bellini (1430-1516) in 1501 and the other is a profile portrait painted in 1501-5 by Vittore Carpaccio (1465-1520). During the reign of Loredan, the Republic of Venice was constantly involved in warfare, as can be seen in the battles of Cambrai, Diu, and Agnadello. The doge of Venice usually had a symbolic role, but Loredan held exceptional executive power.
Previous studies of the portraits have dealt primarily with the posture and psychological expression of the doge. In order to shed light on the political aspect of the portraits, this paper focuses on the details of the setting against which the doge is represented. For example, in Bellini's portrait, the parapet makes the doge look like Christ. It reminds the viewer of the parapet in Bellini’s religious paintings, which symbolizes the altar and the sepulcher. In other words, it was used as a device to represent the divine authority of the doge.
In Carpaccio’s portrait, the landscape seen through the open window in the background is notable. The influence of Flemish painting is evident in the realistic landscape. Occupying the center of the scene is the Castello area with the Arsenale di Venezia, which symbolically represents the Venetian Republic’s keen interest in defense industry. Considering Venice’s ambition to become a maritime empire since the thirteenth century, one might even go so far as to say that it is one of the symbols of Venetian collective identity. Set against this background, the two portraits of Loredan represent the image of the Emperor of Venice as the embodiment of heavenly authority and earthly power.

참고자료

· 없음