소설 텍스트의 연극화 작업에 나타난 수행적 연기 전략 연구- 극단 ‘물결’의 《의자 고치는 여인》(2023)을 중심으로- (A study on Performative Acting Strategies shown in the Dramatization of Novel Texts - Focusing on 《Woman Fixing a Chair》 (2023) by the theater group ‘The Flow Theatre’-)

서지정보

· 발행기관 : 한국연극교육학회
· 수록지 정보 : 연극교육연구 / 46권 / 5 ~ 26페이지
· 저자명 : 라경민

초록

본 논문은 모파상(Guy de Maupassant, 1850-1893)의 소설 텍스트인 『의자 고치는 여인』의 연극화 작업에 나타난 수행적 연기 전략을 살펴보는 데 연구의 목적이 있다. 21세기 들어서며 공연예술계에 나타난 이른바 ‘수행적 전환(Performativity Turn)’ 현상은 텍스트와 연극 상연, 배우와 관객과의 관계 등에 상당한 변화를 이끌었다. 오늘날에는 전통적인 드라마 연극과는 다르게 텍스트가 없는 연극이 출현하기도 하고 ‘제4의 벽’을 통해 엄격하게 분리되었던 배우와 관객의 위치가 전도되어 때로는 관객이 연극 상연의 공동 생산자로서 기능을 도맡기도 한다. 이와 같은 변화는 인과관계나 논리와 일관성을 중심으로 ‘재현’되었던 전통적인 연극관에서 벗어나 파편화된 이미지의 결합이나 육체성과 물질성을 활용한 은유와 상징을 통해 공연이 상연되는 ‘지금, 여기’에서 행위자와 수용자의 ‘공동 현존’이 강조되도록 이끌었다.
이는 본 연구자가 활동 중인 실제 현장에서도 발견되는 현상이다. 본 연구자가 활동 중인 극단 ‘물결’은 2008년 창단 이후, 고전 드라마의 동시대적 해석과 소설의 연극화 작업에 집중하였는데 이 과정에서 조형미와 상징성이 가미된 신체 언어와 오브제의 물질성을 적극 활용함으로써 행위자와 수용자가 공동 현존할 수 있는 방법을 주로 모색해 왔다. 최근 공연된 연극 《의자 고치는 여인》(2023) 또한 모파상의 소설 텍스트를 기반으로 하지만 배우의 입체적인 신체 언어와 오브제의 결합을 통해 완전히 새로운 ‘퍼포먼스 텍스트(Performance Text)’로 재탄생되었다. 특히 눈여겨볼 점은 원작 소설 텍스트가 서술자를 통해 과거의 이야기를 소환하는 액자식 구성을 띄고 있다면 본 공연에서는 기존의 액자식 구성에 현대-과거, 연극(환상)-현실(실제)이라는 경계까지 더해지면서 총 4겹의 다중 구조로 텍스트가 확장되었다는 점이다. 이와 같은 퍼포먼스 텍스트 구성은 극이 진행되는 시간과 장소, 극을 상연하는 배우까지 어느 하나에 고정되지 않는 메타적 구성으로 이어지고 다양한 연극 언어들이 결합할 수 있는 틈을 제공한다. 나아가 하나의 배역을 체득/체화시켜 완성된 등장인물을 재현했던 전통적인 연기 방식에서 탈피하여 배우 스스로가 다중적인 의미를 만들며 퍼포먼스 텍스트 창작 과정에 적극 개입하게 했다.
이에 본 연구자는 《의자 고치는 여인》(2023) 공연을 사례로 삼아 먼저 소설 텍스트에서 퍼포먼스 텍스트로의 전환 과정을 살펴보고 이후 허물어진 배우-배역 간의 경계와 신체의 교환, 신체적 글쓰기를 통한 복합적인 시노그라피 구축의 측면으로 구분하여 소설의 연극화 작업에 나타난 수행적 연기 전략을 살펴보고자 한다.

영어초록

The purpose of this study is to examine the performative acting strategies that appeared in the theatricalization of 『A Woman Fixing the Chair』, a novel text of Guy de Maupassant (1850-1893). The so-called "Performativity Turn" phenomenon that appeared in the performing arts world in the 21st century led to significant changes in text, theater performances, and relationships between actors and audiences. Unlike traditional drama plays, plays without text appear today, and actors and audiences, which were strictly separated through the "Fourth Wall," are inverted, sometimes leading the audience to take on the function as co-producers of theater performances. These changes led to the emphasis on the "co-existence" of actors and audiences in "Now, Here," where performances are performed through metaphors and symbols using physicality and materiality, away from the traditional theater view that was "representation" around causal relationships, logic, and consistency.
This is a phenomenon that is also found in the actual field where this researcher is active. Since its inception in 2008, the theater group "The Flow Theatre" where this researcher is active has focused on contemporary interpretation of classical dramas and theatricalization of novels, and in this process, it has mainly sought a way for actors and audiences to exist jointly by actively utilizing physical language and the materiality of objects with formative beauty and symbolism. The recently performed play "The Chair Fixing Woman" (2023) is also based on the novel text in Maupassant, but has been reborn as a completely new "Performance Text" through the combination of the actor's three-dimensional physical language and objects.
In particular, it should be noted that while the original novel text has a framed composition that summons stories of the past through the narrator, the text has been expanded into a total of four layers of multiple structures by adding the boundaries of modern-past, play (illusion), and reality (real) to the existing framed composition. Such a composition of performance text leads to a meta-construction where the play takes place, and the actor performing the play, which is not fixed in any one, and provides an opportunity for various theatrical languages to combine. Furthermore, breaking away from the traditional acting method of playing a single role and recreating a completed character, the actor created multiple meanings himself and actively intervened in the process of creating the performance text.
Using the performance of "The Woman Fixing the Chair" (2023) as an example, the researcher first examines the transition process from novel text to performance text, and then divides it into aspects of complex synography construction through physical writing, and examines the performance acting strategies shown in the novel's theatrical work.

참고자료

· 없음