그림책 리터러시: 볼프 에를브루흐의 『내가 함께 있을게』를 통해 본 ‘죽음’ 이미지에 관한 서양 문학과 문화의 상호텍스트성 (Picture Book Literacy: Intertextuality of Western Literature and Culture Seen through Wolf Erlbruch’s Duck, Death and the Tulip)

서지정보

· 발행기관 : 한국비교문학회
· 수록지 정보 : 비교문학 / 92호 / 335 ~ 361페이지
· 저자명 : 김순녀

초록

본 논문은 그림책 매체의 ‘비판적 리터러시’, 상호텍스트성, 예술문화의 역사성에관한 ‘그림책 리터러시’연구로서, 이미지가 담고 있는 죽음에 대한 사유와 역사성을 살펴볼 수 있는 볼프 에를브루흐의 『내가 함께 있을게』(2007)를 중심으로 분석하였다. 볼프 에를브루흐는 독일 부퍼탈에서 태어나 1974년대부터 활동한 그림책 작가로, 부퍼탈에서 타계했지만 철학적 사유를 그림책으로 표현하여 세계적으로 주목받은 작가이다.
그림책 『내가 함께 있을게』에서 나타나는 등장인물과 오브제를 통해 삶과 죽음에 대한 알레고리와 ‘바니타스 정물화’의 연관성, 특히 필립 드 샹파뉴의 바니타스 정물화 <바니타스 또는 인간 삶의 알레고리>(1644)와 비교하여 튤립, 해골, 모래시계 세 모티프의 유사성에 대해 논증하였다. 에를브루흐의 그림책은 서양미술의 오래된 주제 ‘죽음의 무도’와 관련이 있다. 서양의 오랜 전통문화 예술인죽음에 대한 철학적 사유와 관련한 그림과 재해석, 나아가 월트 디즈니의 애니메이션 <실리 심포니스. 죽음의 무도>(1929)의 영향으로 죽음에 대한 희화와 ‘죽음’ 캐릭터의 따뜻하고 유머스런 이미지를 살펴볼 수 있다.
등장인물 ‘죽음’이 손에 든 ‘검은 튤립’은 오리의 죽음을 애도하는 상징적인 이미지를 넘어 알렉상드르 뒤마의 『검은 튤립』(1850)과 샤를 보들레르의 「여행에로의 초대」(1864)에서 시적인 모티프로서 역사 속에서 ‘잔존하는 이미지’의 상호텍스트성적인 연관성을 밝혔다. 검은 튤립의 알레고리와 침묵은 네덜란드 튤립파동을 소재로 인간의 ‘살아있는 예술’에 대한 열망과 욕망을 상징하는 모티프로서, 볼프 에를브루흐가 그린 꽃이 왜 문학적·예술적 모티프 ‘검은 튤립’으로 재현되는지에 대해 고찰하였다.

영어초록

This article aims to explore ‘critical literacy’, intertextuality and the historicity of art culutre in the picture book medium and focuses on Wolf Erlburuch’s Duck, Death and the Tulip (2007) to examine the thought of death and the historicity of its image. Wolf Erlbruch was a picture book artist born in Wuppertal, Germany, and active since 1974. Despite the fact that he has lived all his life in Wuppertal, he gained international acclaim for his philosophical approach in picture books.
To begin, we delved into connections between the allegory of life and death and ‘Vanitas still life’, examining the characters and objects revealed in Duck, Death and the Tulip, in particular Philippe de Champagne’s vanitas still life <Vanitas or Allegory of Human Life>. We than explored the similarities among tulip, skull, and houglass, followed by an investigation of paintings and reinterpretations related to the ‘Dance of Death’, an age-old them in Western art and philosophical thinking.
Additionally, we analysed Walt Disney’s animation <Silly Symphony>, influenced by The Dance of Death (1929), to understand the caricature of death and the warm, humorous portrayal of the ‘Death’ character. The ‘black tulip’ grasped by the character ‘Death’ transcend its role as a symbolic image mourning the duck’s demise and evokes associations with Alexandre Dumas’s The Black Tulip (1850) and Charles Baudelaire’s “Invitation to the Voyage” (1864). This uncovers the intertextuality of ‘surviving image’ throughout history as poetic motifs. The allegory and the silence embedded in the black tulip serve as a motif symbolizing human desires the yearnig for ‘living art’, drawing inspiration from the Dutch tulip mania. This analysis looks into why the flower chosen by Wolf Erlburch takes on new life as the literacy and artistic motif of the ‘black tulip.’

참고자료

· 없음