케이 세이지 회화에서 무의식적 표상이 갖는 의미 (La signification des représentations de l’inconscient dans les peintures de Kay Sage)

서지정보

· 발행기관 : 한국프랑스학회
· 수록지 정보 : 한국프랑스학논집 / 92권 / 491 ~ 519페이지
· 저자명 : 여은희, 정금희

초록

L’objectif de cette étude est d’illustrer l’originalité des œuvres de Kay Sage qui, contrairement au courant dominant des artistes surréalistes de l’époque, a choisi des sujets atypiques tels que les structures architecturales, pour exprimer l’inquiétude de la civilisation moderne.
En tant qu’artiste surréaliste, Kay Sage s’est bâti un style artistiqueunique en France jusqu’au déclenchement de la Seconde guerre mondiale. Elle est une femme peintre qui, en intégrant activement des idées surréalistes dans ses œuvres, a exposé l’univers de l’inconscient.Elle se démarque des autres artistes, faisantrecours aux objets inertes et des couleurs ternes, calmes et froides, au détrimentdes images fantastiques et des couleurs vives, les éléments favoris de la plupart des artistes du même mouvement.
Ses œuvres nesontmalheureusement pas reconnues à l’époque en raisondu contexte historique et socialmisogyne, et elle ne devient célèbreque plus tard, grâce aux expositions internationales des peintres femmes et la propagation du mouvement féministe. Cependant, Kay Sage n’a jamais étéétudiée de façon approfondie en Corée du Sud, où ses œuvres restent encore largement méconnues. Dans un tel contexte, cette étude contribuera à une meilleure compréhension de l’art contemporain.
Pour comprendre l’univers artistique de Kay Sage, je me suis intéressé sur la signification des représentations de l’inconscient dans ses œuvres. Pour atteindre cet objectif, j’ai examiné les œuvresd’un point de vue psychanalytique freudien,étant le fondement des idées surréalistes, pour analyser les images relevant de l’inconscient.
J’ai pu y déduire les conclusions suivantes : premièrement, les dessins de Kay Sage sont constitués des ‘espaces métaphysiques’ surréalistes. Deuxièmement, Kay Sage a représentéson inconscient à travers ‘la compression et la transposition des objets’. Troisièmement, l’image du ‘paysage ravagé des structures architecturales’ est non seulement une illustration du paysage de son univers interne mais aussi une forme de poursuite des valeurs morales.
Les peintures de Kay Sage manifestent pleinement diverses représentations de l’inconscient psychanalytique, recherché par le surréalisme. Elle a exprimé la peur et l’inquiétude de la civilisation moderne à travers des symboles qui s’assimilent fortement à l’artistetels que les paysages et les sculptures inertes, les tissusridés etles structures architecturales. KaySageauntalentrarequiluipermetdereprésenterlescontradictionsdelacivilisationabuséeparlascienceettechnologie,lematérialismeetlaguerre. Savieréel leétaitbriséeparsonuniversinterneinconscient,maiselles’enestserviepouren fairedesœuvresd’art.
Kay Sage a ainsi suivi un parcours artistique unique en se consacrant à des sujets et des modes d’expression clairement différents des autres artistes surréalistes.

영어초록

L’objectif de cette étude est d’illustrer l’originalité des œuvres de Kay Sage qui, contrairement au courant dominant des artistes surréalistes de l’époque, a choisi des sujets atypiques tels que les structures architecturales, pour exprimer l’inquiétude de la civilisation moderne.
En tant qu’artiste surréaliste, Kay Sage s’est bâti un style artistiqueunique en France jusqu’au déclenchement de la Seconde guerre mondiale. Elle est une femme peintre qui, en intégrant activement des idées surréalistes dans ses œuvres, a exposé l’univers de l’inconscient.Elle se démarque des autres artistes, faisantrecours aux objets inertes et des couleurs ternes, calmes et froides, au détrimentdes images fantastiques et des couleurs vives, les éléments favoris de la plupart des artistes du même mouvement.
Ses œuvres nesontmalheureusement pas reconnues à l’époque en raisondu contexte historique et socialmisogyne, et elle ne devient célèbreque plus tard, grâce aux expositions internationales des peintres femmes et la propagation du mouvement féministe. Cependant, Kay Sage n’a jamais étéétudiée de façon approfondie en Corée du Sud, où ses œuvres restent encore largement méconnues. Dans un tel contexte, cette étude contribuera à une meilleure compréhension de l’art contemporain.
Pour comprendre l’univers artistique de Kay Sage, je me suis intéressé sur la signification des représentations de l’inconscient dans ses œuvres. Pour atteindre cet objectif, j’ai examiné les œuvresd’un point de vue psychanalytique freudien,étant le fondement des idées surréalistes, pour analyser les images relevant de l’inconscient.
J’ai pu y déduire les conclusions suivantes : premièrement, les dessins de Kay Sage sont constitués des ‘espaces métaphysiques’ surréalistes. Deuxièmement, Kay Sage a représentéson inconscient à travers ‘la compression et la transposition des objets’. Troisièmement, l’image du ‘paysage ravagé des structures architecturales’ est non seulement une illustration du paysage de son univers interne mais aussi une forme de poursuite des valeurs morales.
Les peintures de Kay Sage manifestent pleinement diverses représentations de l’inconscient psychanalytique, recherché par le surréalisme. Elle a exprimé la peur et l’inquiétude de la civilisation moderne à travers des symboles qui s’assimilent fortement à l’artistetels que les paysages et les sculptures inertes, les tissusridés etles structures architecturales. KaySageauntalentrarequiluipermetdereprésenterlescontradictionsdelacivilisationabuséeparlascienceettechnologie,lematérialismeetlaguerre. Savieréel leétaitbriséeparsonuniversinterneinconscient,maiselles’enestserviepouren fairedesœuvresd’art.
Kay Sage a ainsi suivi un parcours artistique unique en se consacrant à des sujets et des modes d’expression clairement différents des autres artistes surréalistes.

참고자료

· 없음