[문화교양학과] 2021년 2학기 미술의이해와감상 기말시험 핵심체크

목차

제1장 미술이란 무엇인가?
제2장 원시미술
제3장 4대 문명의 미술
제4장 그리스 로마 미술
제5장 중세 그리스도교 미술
제6장 불교미술 및 동양의 종교미술
제7장 르네상스와 바로크
제8장 근대 시민 사회의 미술
제9장 공예미술
제10장 동서양의 미술문화 교류, 글로벌리즘
제11장 진경산수화
제12장 모던 아트의 전개
제13장 한국의 근현대미술
제14장 포스트모더니즘과 미술
제15장 컨템퍼러리 아트와 최근 동향

* 각 장별 출제예상문제 제공 + 해설포함 *

본문내용

제1장 미술이란 무엇인가?

1. 미술의 개념과 범주
1) 개념과 범주
① 미술이라는 말은 아름다움과 인간의 제작 솜씨를 뜻하는 글자의 조합으로 되어있음
② 미술은 표현 방식과 수단, 재료, 제작 목적에 따라 크게 회화, 조소, 건축, 공예의 네 가지 분야로 나눔
③ 미술은 우리 삶의 전반적인 영역에 걸쳐 있고 인류가 지구상에 나타난 이후 계속 존재해왔음
④ 아름다움을 통해 관람자에게 즐거움과 만족감을 주고, 어떤 정신적인 자극을 주는 것을 목적으로 하는 미술을 순수미술이라고 일컬음

2. 아름다움과 미술
1) 아름다움
① 동양에서는 예로부터 아름다움을 미덕, 인격, 성정과 결부해 생각했고, 동서양 모두 인간의 예술적 활동에서 참된 내용과 올바른 미덕, 인간의 정신에 미치는 영향을 강조함
② 서양의 고대 그리스에서는 진정한 아름다움은 참된 진리나 훌륭하고 좋은 것에서 찾을 수 있으며 참된 것은 선하고 또한 아름답다는 진선미일체론이 있었음
③ 한편으로는 아름다움의 감각적 측면에 대한 개념도 있음
④ 오늘날 우리는 아름다움에 대해 생각할 때 그것을 느끼는 사람의 심리적 만족감이나 감각적 쾌감, 즐거움의 측면을 중요한 부분으로 여김
⑤ 18세기의 바움가르텐을 비롯한 근대의 미학자들은 아름다움의 주관적인 측면에 본격적으로 주목하면서 형이상학적이고 논리적, 규범적인 철학이 아닌 감성학으로서의 미학을 수립함
⑥ 미학은 그 어원을 감각적 지식을 뜻하는 그리스어에 두고 있는데 감각적 지식은 외부의 물리적 세계를 지각하고 경험하여 얻는 정보로서 순순한 정신적 추론만으로 가능한 논리적 지식과 대비됨
⑦ 아름다운 대상에서 느끼는 감각적 만족이 반드시 도덕적으로 옳은 내용을 포함하거나 실생활에 유용한 것도 아님
⑧ 미술은 예술의 한 영역이라는 것을 상기하면서 예술 일반에 눈을 돌려 보면 예술은 진선미를 추구하는 가치 있는 인간의 활동이고, 음악이나 문화 같은 다른 예술들도 아름다움 이외에 예술로서 가지는 가치가 있음

3. 예술로서의 미술
1) 예술
① 예술의 어원은 기술, 기예를 의미하는 그리스어 테크네, 라틴어 아르스임
② 실제로 영어 단어 아트는 기술이라는 뜻을 기본적으로 함의함
③ 르네상스 시대에도 아름다움은 감각적 아름다움만이 아니라 우주의 섭리와 본질, 세계의 이상적인 모습을 포괄하는 개념이었고 아직 진선미의 개념이 완전히 분리되지 않은 상태였음
④ 르네상스 시대의 미술가들은 이 모든 능력을 발휘하는 미술은 단순한 시각적 모방이나 제작이 아니며, 이상적인 자연을 모방하는 지적인 활동으로서 학문적인 성격을 갖는다고 생각했음
⑤ 르네상스 시대에 이르러 비로소 미술은 자유 학예나 음악, 문학 못지않은 고상하고 정신적인 활동으로 격상되었음
⑥ 미술, 음악, 문학은 이상적인 자연, 즉 진리와 아름다움을 드러내어 인간의 정신을 일깨우고 고양하는 것으로서 하나의 범주 아래 묶이게 돔


- 중략 -

참고자료

· 없음