총 158개
-
[인문사회]줄타기의 개요와 특징, 종류, 역사에 대하여2025.01.131. 줄타기의 개요와 특징 줄타기는 대한민국의 무형문화재이다. 줄타기는 놀이마당에서 줄광대가 공중에 맨 줄 위에서 삼현육각의 연주에 맞추어 어릿광대와 함께 재담과 춤, 소리, 발림을 섞어가며 갖가지 잔노릇(기예)을 벌이는 줄놀음이다. 한국의 줄타기는 줄광대가 줄 아래에 어릿광대와 삼현육각 악사를 대동하고, 공중에 맨 줄 위에서 음악반주에 맞추어 여러가지 기예와 재담, 가요를 연행하는 한국의 전통연희이다. 2. 줄타기의 종류 한국의 줄타기는 크게 두 종류로 나뉜다. 하나는 현재 국가무형문화재 제58호 줄타기로 지정되어 전승되어 오고 ...2025.01.13
-
공연예술의 디지털 전환과 새로운 가능성2025.04.251. 21세기 디지털 테크놀로지 시대 21세기는 디지털 테크놀로지의 시대입니다. COVID-19 시대에 공연예술은 큰 위기를 맞이했으며, 공연장이 닫히고 모든 공연예술을 인터넷, TV 등의 매체를 통해 감상해야 했습니다. 대중문화와 디지털 혁명의 시대는 공연예술에 변화를 요구하고 있습니다. 2. 공연예술의 현장성과 변화의 필요성 공연예술의 가장 큰 특징은 현장성이며, 공연예술계는 이 특성에 사로잡혀 보수적이었습니다. 하지만 현장성이라는 특성 때문에 온라인 공연 스트리밍이나 디지털 기술을 접목한 공연제작에 대해 부정적인 시각이 있었습...2025.04.25
-
현대무용 공연예술로서의 가치와 의미에 대해서2025.05.041. 현대무용의 정의와 특성 현대무용은 20세기 초반에 등장하여 고전발레의 정형화된 틀에 반대하면서 자유로움을 추구하여 초기에는 '자유로운 춤'이라고 불렸다. 현대무용은 인간의 개성을 중시하는 시대적 흐름에 맞게 틀에 박힌 주제와 형식을 배제하여 고전발레보다 폭넓게 감정표현을 할 수 있다. 또한 전공자가 아닌 일반인들도 출 수 있는 춤이며, 아름다운 몸짓에 대해 절대가치를 부여하지 않는다. 2. 공연예술과 무용공연 공연예술은 일반적으로 일회성, 동시성, 종합예술성, 수요의 제한성이라는 제약을 가지고 있지만, 국민정서를 함양시키고 창...2025.05.04
-
자신이 관심있는 장르(공연예술, 시각예술, 미디어예술, 통합예술 등)를 정하고 특정한 대상을 위한 문화예술교육2025.05.131. 노인 대상 공연예술교육 사례 현재 한국에서 노인을 대상으로 진행되는 문화 예술교육은 노인을 사회취약계층의 일부로 접근하여 사회문화 예술교육 정책의 대상으로 보고 있다. 또한 현재 운영되고 있는 프로그램의 상당수가 그저 여가 시간을 활용하기 위한 형태로 비교적 단순하고 다양하지 못하게 운영되고 있다. 노인들만의 문화를 형성하고 적극적으로 사회에 참여를 한다거나 일상생활 속에서도 영위할 수 있는 형태로 프로그램이 만들어지지 않았다는 점이다. 2. 문화 예술교육 프로그램 제언 프로그램명은 '아름드리 학교'로 명명하여 노년기 학습자를...2025.05.13
-
춤과전통문화 ) 전통무용에 관련된 공연(현장공연)을 보고 감상문2025.04.271. 동래야류 동래야류는 부산 동래구에서 전승되는 탈놀음으로 매년 정월대보름 저녁에 농사를 점치거나 풍년을 기원했다. 삶의 희로애락을 경상도 지역의 마당춤의 대명사라고 볼 수 있는 '덧배기 춤'으로 풀어낸다. 이번 공연에서는 대사는 최소화하고 몸의 언어로 감정을 표현하는데, 동래야류 5과장의 전통적인 틀은 계속해서 유지하면서 전통 캐릭터에 현대적인 해석을 추가했다. 2. 문둥이 원래 야류에선 남자인 문둥이 2명이 등장하지만, 이번 공연에서는 문둥이 가족으로 변화했다. 큰 문둥이와 작은 문둥이가 부부 문둥이와 아기로 구성된 문둥이 3...2025.04.27
-
연극연출 제 19장-제20장 요약2025.04.301. 연극 연출 연극 연출의 핵심 요소인 연습의 단계, 공연과 연출 정신, 무대감독의 역할, 이상적 관객, 연출과 비평 등을 정리하였습니다. 연습의 단계에서는 책 읽기 연습, 서기 연습, 무대 연습과 기술 연습 등 연극 연출의 전반적인 과정을 설명하였습니다. 공연과 연출 정신에서는 연출가와 무대감독의 역할을 구분하였고, 이상적 관객에 대한 연출가의 관점을 다루었습니다. 마지막으로 연출과 비평의 관계를 설명하였습니다. 1. 연극 연출 연극 연출은 매우 중요한 역할을 합니다. 연출가는 작품의 전체적인 비전과 방향을 제시하고, 배우들의 ...2025.04.30
-
클래식에 대한 대중들의 관심 소논문2025.01.151. 클래식에 대한 대중 관심의 현주소 클래식 음악은 사전적으로는 서양 고전 음악을 일컫며, 현대 대중음악에 있어서는 서양의 전통적인 순수 예술 음악을 말한다. 또한 '대중성'의 정의를 살펴보면 어떤 사물이나 현상 따위가 대중사이에 널리 퍼져 친숙해짐을 의미한다. 그렇다면 클래식과 대중화의 콜라보는 잘 이루어지고 있는가? 2018년도 문화향수 실태조사에 의하면 만15세 이상 남녀10,716명을 대상으로 한 조사내용을 살펴보면, 2018년도 문화예술행사관람 추이는 81.5%로 증가추세이나, 순수예술행사 관람율은 38.7%이며 그중 분...2025.01.15
-
음악회 감상문2025.05.091. 클래식 음악 감상 이번에 교양으로 클래식 음악의 이해와 감상이라는 수업을 듣게 되면서 내 인생에서 처음으로 음악회를 가보게 되었다. 처음이 주는 낯설음과 설레임, 기대감을 안고 부산문화회관 중극장으로 들어갔다. 극장의 내부는 생각보다작았지만 음악을 감상하기에는 충분했고 조용하며 차분한 분위기였다. 지휘를 하는 모습을 실제로 보는 것은 처음이었기에 지휘자와 연주자 사이의 눈빛 교환과 손동작을 통한 의사소통이 멋있게 느껴졌고 음악감상이 귀로만 하는 것이 아니라는 것을 알게 되었다. 2. 음악 프로그램 감상 첫 번째 프로그램은 들을...2025.05.09
-
판소리의 이해와 고찰_수궁가를 중심으로2025.04.261. 판소리의 기원과 형성 판소리는 18세기 초 서민사회 곳곳에 판놀음이 흥행하면서 발전하였다. 서민적 이야기를 배경으로 하층계급의 예능인들에 의해 가창·전승되었으며, 점차 양반과 부호들의 집에서도 연희되면서 청중의 구성이 상향적으로 확대되었다. 2. 판소리의 구성 요소 판소리는 소리꾼, 고수, 관중이 하나가 되는 삼위일체의 음악이다. 소리꾼은 소리판을 이끌어가는 가장 중요한 인물이며, 고수는 소리꾼의 소리에 장단을 맞춰주는 역할을 한다. 청중은 공연의 참여자로 함께 해야 비로소 판소리가 완성된다. 3. 판소리의 음악적 기법과 구조...2025.04.26
-
음악의 이해(국악) 학기 말 감상문2025.05.151. 국악 감상 2달 동안 국악 강의를 들으며 국악과 친근해졌다고 느꼈지만, 막상 국악을 50분 동안 감상해야 한다는 과제를 받고 나서 진정으로 음악에 집중해서 들을 수 있을까하는 걱정이 앞섰다. 그러나 이번 과제를 통해 생각 이상으로 국악의 폭이 넓구나하는 인식의 전환이 일어났다. 서양음악을 접목한 국악, 이야기가 담긴 국악 등 다양한 국립국악원의 공연영상들은 제대로 된 국악 공연 감상이 전무하던 나에게 신선한 감흥을 주었다. 2. 수제천 맨 처음 들었던 음악은 수제천(18:04)이었다. 이미 지난 강의 시간에 들었던 음악이라 친...2025.05.15
3 / 16
