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1. 예술의 역할과 가치
1.1. 예술의 삶에서의 역할
예술은 인간의 삶에서 매우 중요한 역할을 한다. 예술은 인간 생활의 질을 향상시키고 정서적 안정을 제공하는 또 다른 의미의 '환경'이 되는 것이다.
예술이란 미적 작품을 형성시키는 인간의 창조 활동을 말한다. 과거에는 물건을 만드는 기술능력의 의미가 강했지만, 점차 의식수준이 발전하면서 예술의 영역이 다양해졌고 현대사회에서는 예술의 정의를 구분 짓는 경계가 더욱 애매모호해졌다. 중요한 것은 인간은 예술 없이도 생존할 수 있지만 지금 세상은 생존만을 위해 살아가는 것이 아니라는 점이다. 인간은 가치 있는 삶, 개인의 행복을 위해 고민하는데 예술을 통해 가치를 발견하기도 한다. 실제로 예술을 통해 치료효과와 심리적 안정뿐만 아니라 만족감을 얻기도 한다.
시대가 변하며 예술은 다양한 형태로 인간의 삶에 녹아들기 시작했는데, 현대기술과 조화를 이루어 발전한 것이다. 예를 들어 음악과 미술이 과거에는 특별한 의미로 인식되고 실제로 다가가서 바라봐야 하는 문화 활동이었지만, 현대에서는 예술이 상업적으로 활용되며 삶에 밀접하게 녹아들 수 있게 변화하였다. 온라인 네트워크로 실시간 소통하는 시대에 예술은 더욱 확산성을 갖게 되고 음악으로 스트리밍되거나 미술 작품이 이미지로 공유되기 시작한 것이다. 예술이 인간에게 또 다른 환경으로서 삶에 녹아들기 시작한 것이다.
인간은 환경에 큰 영향을 받기 때문에, 예술은 인간이 얼마만큼 더 행복해질 수 있게 되느냐를 구분 짓는 요소가 될 수 있다. 그것이 평소에 듣는 음악일 수도 있고, 살고 있는 집의 인테리어, 평소에 보는 그림, 문화생활 등으로 녹아들어 삶의 만족도에 영향을 줄 수 있다. 그렇기 때문에 예술은 특정 계층에 맞춰질 것이 아니라 인류의 행복을 위해 끊임없이 변화하며 삶에 녹아들 수 있도록 유연성을 가져야 할 것이며, 인간과 밀접한 환경으로서 정서적 안정을 유도하는 역할을 수행해야 한다고 할 수 있다.
1.2. 예술과 인간의 행복 및 정서 안정
예술은 인간의 행복과 정서적 안정에 큰 영향을 미친다. 예술은 관람자에게 심리적 안정감을 제공하고 삶에 대한 만족도를 높이는 역할을 한다. 예를 들어, 음악을 통해 스트레스를 해소하거나 미술 작품을 감상하며 아름다움과 평화로움을 느낄 수 있다.
또한 예술 활동 자체가 인간에게 치유와 자아실현의 기회를 제공한다. 예를 들어 미술치료나 음악치료를 통해 정신적 고통을 해소하고 자아를 성찰할 수 있다. 이는 개인의 행복과 정서적 안정을 증진시킨다.
나아가 예술은 공동체 의식을 높여 사회적 유대감을 형성하는데 기여한다. 예를 들어 연극이나 무용 공연을 함께 관람하면서 공동체 구성원들이 소속감과 정서적 교감을 느낄 수 있다. 이는 개인의 행복과 정서적 안정에도 긍정적인 영향을 미친다.
따라서 예술은 개인의 심리적 안녕과 삶의 질 향상에 중요한 역할을 한다고 볼 수 있다. 예술은 단순한 엔터테인먼트 이상의 가치를 지니며, 인간의 행복과 정서적 안정을 위해 필수불가결한 요소라고 할 수 있다.
1.3. 예술의 변화와 현대 사회에서의 역할
예술은 과거부터 인류의 발전과 함께 끊임없이 변화해왔다. 과거에 예술은 주로 전통적인 표현 양식과 내용을 중심으로 발전했지만, 현대 사회에 접어들면서 예술의 영역이 크게 확장되고 새로운 형태로 발전해왔다.
우선, 과거 예술은 특정 계층을 위한 것이었지만 현대에는 대중문화와 융합되어 누구나 접근할 수 있게 되었다. 예를 들어 과거에는 예술이 귀족이나 상류층의 전유물로 여겨졌지만, 오늘날에는 대중문화와 예술이 결합되면서 음악, 영화, 패션 등 다양한 분야에서 대중들이 쉽게 접할 수 있게 되었다. 또한 기술의 발달로 온라인 플랫폼을 통해 더 많은 사람들이 예술 작품을 감상하고 향유할 수 있게 되었다.
더불어 예술의 형태와 표현 방식 자체도 크게 변화했다. 전통적인 회화, 조각, 음악 등의 순수 예술 외에도 영화, 사진, 퍼포먼스, 설치미술 등 새로운 장르가 등장했고, 이를 통해 예술가들은 더욱 다양하고 실험적인 방식으로 자신의 메시지를 전달할 수 있게 되었다. 이러한 변화는 예술이 사회와 밀접한 관계를 맺으며 발전해왔음을 보여준다.
한편 현대 사회에서 예술은 그 자체로서의 가치뿐만 아니라 사회적 기능과 역할을 수행하게 되었다. 예를 들어 사회 문제를 비판하거나 사회 변화를 이끄는 도구로 활용되기도 하고, 개인의 정서적 안정과 치유에 기여하기도 한다. 또한 예술교육을 통해 창의성과 상상력을 기를 수 있다는 점에서 그 중요성이 더욱 부각되고 있다.
이처럼 현대 사회에 접어들면서 예술은 다양한 형태와 기능으로 발전해왔으며, 앞으로도 사회와 밀접하게 상호작용하며 새로운 모습으로 진화해나갈 것으로 보인다.
2. 한국 미술교육의 현황과 개선 방향
2.1. 한국 미술교육의 문제점
한국 미술교육의 가장 큰 문제점은 예술에 정답을 두려한다는 것이다. 입시 미술 현장에서는 매우 짧은 시간 내에 입시생들이 그린 그림을 평가하고, 그 결과를 토대로 합격 작품을 선별한다. 이는 마치 백일장과 같은 형식으로, 입시생들은 주제를 받고 시간 내에 그림을 그려 완성도와 표현, 상상력 등을 평가받게 된다. 이러한 평가 과정에서 미술에 정답이 있는 것처럼 보이며, 창의성보다는 특정 기법의 완성도를 중요하게 여기는 경향이 있다.
또한 입시 위주의 미술교육으로 인해 개인의 재능과 창의성보다는 다른 이의 작품을 모방하는 결과가 나타나기도 한다. 입시를 준비하는 학원에서는 과거 입시 작품들의 "족보"를 토대로 기법을 연습하게 되어, 실제 자신의 생각이...
