아돌프 브라운 아돌프 브라운은 프랑스에선 처음으로 예술작품의 복제수단으로서의 사진의 가능성을 이해한사람이었다. ... Report 예술작품의 복제수단으로서의 사진 과 목 명 : 사 진 과 사 회 교 수 명 : 김 소 희 교수님 제 출 일 : 2 0 0 3. 0 4. 0 4 학 번 : 0 1 1 1 ... 복제에서 빠져있는 예술작품의 유일무이한 현존성을 우리는 분위기 ※복하려는 성향을 가지고 있다.
이는 아티스트와 예술가에게 자신의 작품을 보호하고 수익을 창출하는 중요한 수단으로 작용합니다. ... 이는 아티스트와 예술가에게 자신의 창작물을 보호하고 이를 관리하는 중요한 수단으로 작용합니다. 저작권은 다음과 같은 주요 개념과 범위를 가집니다. ... 아래는 저작물의 복제와 전달에 대한 보호 내용입니다. 저작물의 복제 권리는 해당 작품을 복사하거나 복제할 수 있는 권리를 의미합니다.
복제 문화 시대에 ‘복제’와 반복을 주요 예술적 수단으로 삼던 워홀이 예술에서 새로운 ‘창조성’을 보여준 예술가로 평가받았다는 점은 아이러니다. ... 문화복제와 ‘예술’ 1) 기술복제와 ‘예술’ 벤야민의 말처럼, “예술작품은 원칙적으로 언제나 복제 가능하였다”. ... 근대적 작품은 반복적 복제를 가능하게 하여 전통적 예술작품이 지닌 원본성, 진품성, 아우라를 훼손하고 붕괴시킨다.
예술작품과 같이 인간이 만든 것은 항상 인간에 의해 모방되는 ’복제‘의 과정이 존재하였으나, 주조와 인각, 사진의 역사를 거치며 ‘기술적 복제’가 엄청난 변화를 불러 일으켰다. ... 자극하며 대중들을 현혹시키는 수단으로 사용되었기 때문이다. ... 수단일 뿐에 불과하다고 주장했다. 2 "렘브란트의 진품 그림이 백만장자의 저택 엘리베이터에 걸린다면 의심할 여지없이 키치라고 말할 수 있다."
발터 벤야민의 기술복제시대의 예술작품: 영화감독 에이젠슈타인의 충돌 몽타주를 통해서 발터 벤야민은 세상이 기술복제시대로 접어들면서 예술작품이 갖고 있던 아우라가 사라지고 있다고 보았다 ... 특정 계층만 즐기던 예술은 이제 보다 더 많은 사람들에게 향유되기 시작했다. 예술에 대한 접근성이 좋아지면서, 벤야민은 기술복제시대의 예술을 사회변혁 수단으로 보았다. ... 아우라는 예술작품의 유일무이한 원본성, 즉 일회성에서 비롯된다. 하지만 복제기술의 발달로 이 원본성은 소멸되고, 이제부터 남들에게 전시되기 위해서 복제되고 가공되기 시작했다.
미적 체험을 제공한다.( ) ③ (벤야민) 대중 예술의 복제 기술은 예술작품의 신비감을 축소시킨다.( ) ④ (벤야민) 대중 예술의 복제 기술은 대중과 예술작품의 거리를 좁힌다 ... .( ) ⑤ (벤야민) 대중 예술에서는 예술의 숭배 가치가 줄고 전시 가치가 늘어난다.( ) 3. 2018(4월)/교육청11 ③ (벤야민) 예술작품의 복제가 대중에게서 미적 체험의 ... ) 4. 2020(6월)/평가원13 ① (벤야민) 복제 기술의 발달은 대중들의 예술에 대한 접근성을 높인다.( ) ② (벤야민) 예술작품의 아우라 소멸은 대중의 예술 비평 활동을
작품의 반복적 소비를 통해 강화된다.( ) ③ (벤야민) 예술작품의 복제가 대중에게서 미적 체험의 기회를 박탈한다.( ) ④ (벤야민) 복제 기술의 발달로 인해 기존 예술작품의 ... (심미주의, 순수예술론 입장) 음악이 도덕을 위한 수단이 되어서는 안 된다고 본다.( ) ㄹ. ... 수단이 아니다.( ) ⑤ (심미주의 입장)(도덕주의 입장) 예술은 어떤 것에도 제한받지 않는 독립성을 지녀야 한다.( )( ) 10. 2018(10월)/교육청5-중 ㄱ.
이는 근대사회의 시민이 눈뜨게 된 평등의식과 직결되며 오히두 예술의 복제수단이라는 공통점을 가지고 있다. ... 본래 사진은 회화의 복제수단으로서 발명의 실마리를 잡기 시작했다. ... 특히, 이는 발터 벤야민이 기술한 “기계복제시대의 예술작품”이라는 작품에 잘 나타나 있다.
‘기술복제시대의 예술작품’ 이다. ... 예술과 정치 벤야민은 기술 복제 시대의 예술이 지니는 기능을 ‘예술의 정치화’라고 지칭한다. 예술이 특정한 이데올로기의 수단으로 될 것으로 강요하는 것이 아니다. ... 이러한 복제기술은 전통 예술작품이 가진 유일무이한 진품성을 무가치하게 만들었고 사진, 영화, 음반과 같은 기술복제시대의 새로운 예술에서 원본과 복제품을 구분하는 것을 무의미하게 만들었다
자연을 정확히 모방하는 사진의 발명으로 이미지의 대량 복제가 가능해지면서 명작의 유일무이함 ( 아우라 ) 가 파괴되었다 – 사진술의 발명이 예술의 퇴락을 가져왔음 주장 예술작품의 ‘ ... 아니 그 이상으로 … 각 국민의 예술정신에 고유한 성격은 … 각국에서 탄생한 작품 속에서 ….. 분명한 모습을 드러낸다 .” ... 유일무이 ’ 함 , ‘ 지금 여기 ’ 의 가치를 무용화한다고 주장 예술가의 작품세계 , 사진술의 도움으로 더욱 과학적인 것으로 변모하게 됨진 ) 이 그것을 고립에서 구원하고 예술에
( ) ③ (플라톤) 국가에 의한 예술작품의 선별 행위는 정당화될 수 있는가?( ) ④ (플라톤) 예술가는 예술작품이 사회에 미치는 영향을 고려해야 하는가? ... 복제하는 것을 목표로 해야 한다.(×) ⑤ (아리스토텔레스) 예술은 자연을 그대로 표현해야 하며 자연을 능가해서는 안 된다.(×) 17. ... 자연을 완전히 복제하는 것을 목표로 해야 한다.( ) ⑤ (아리스토텔레스) 예술은 자연을 그대로 표현해야 하며 자연을 능가해서는 안 된다.( ) 17.
(공간에 주는 위엄.전통 의 아우라가 무엇인가) - 기술복제로 인해 전통에 기생적으로 의존하던 예술작품이 해방되고, 복제된 예술작품도 재생산을 위해 고안된 하나의 예술작품이 되었다. ... 예술작품이 기술적인 방법으로 쉽게 복제되는 시대에 예술이 어떻게 영향을 받고, 변화하는가 2. ... 이것은 예술을 다른 한편으로 권력을 위해 정치적으로 예술작품을 활용 할 수 있다는 것 :마르크스가 말한 혁명의 성공이 영화들의 대중화를 통해 정치적으로 계몽 할 수 있는 수단으로(
아우라는 쇠퇴함 고급예술을 접한 현대인들은 예술작품과 일정거리를 두고 비판적으로 수용함(관객 중심) 예술을 대중적 정치투쟁의 수단으로 이용(신문, 사진, 영화, 벽보, 팜플렛 등) ... 세속화돠 대중화의 길을 걷게 됨 제례의식적 가치(존재) -> 전시적 가치(현상) 아우라를 지닌 예술작품: 종교적 제례의식의 형태 속에서 탄생, 제례적 의식의 가치 예술작품은 최대한 ... 대중문화와 예술예술작품은 인간의 창조적인 행위는 본래적인 인간의 능력이면서 품성으로 인간의 표현적 욕구 인간만의 독자적인 표현적 욕구는 학문, 예술, 종교가 있다.
하지만 그는 사진이나 영화와 같이 원본이 따로 없고 무한 복제되어 동시에 여러 곳에서 볼 수 있는 ‘기계복제시대의 예술작품’들에는 아우라가 존재하지 않는다고 말했다. ... 발터 벤야민은 예술작품의 원작에는 ‘아우라(Aura)’가 존재한다고 본다. ‘아우라’란 예술작품이 갖는 고유성이라는 맥락에서 사용된다. ... 발터 벤야민은 예술작품의 원작에는 특별한 아우라(Aura)가 존재한다고 보았다.
이 과정에서 벤야민이 내세운 것이 무한한 생성 운동에 접속할 수 있는 것이 알레고리이고, 이 알레고리는 영화를 수단으로 삼게 된다. ... 들어가며 하나의 예술작품이 수공이 아닌 기술적 복제를 통해 다른 복제품을 만들어내기까지는 오랜 시간이 걸렸다. ... 왜냐하면 예술작품의 복제품이 생산되었다는 것 자체로도 그 작품의 유일성을 훼손할 수 있기 때문이다.
따라서 예술작품을 인쇄하여 복제대상으로 만들 수 있는 기술이 가던 당시의 작가는 본인의 작품이 이 ‘아우라’를 잃을 것을 염려했다. ... 하지만 작가들은 예술작품을 기술적으로 복제하는 것으로 작품 자체의 독자성을 손상시킨다는 것에 가장 민감해했다. 그래서 작품의 권위를 떨어뜨리는 것에 대한 논의가 치열했다. ... 그리고 대량생산의 기술기조에 따라 미술도 복제의 양식을 빌린 미술작품이 나타나기 시작하는 변화가 있었다. 1.
미술품의 특성에는 작품의 가격, 재료 및 방법, 희귀성, 제작 연대, 연작 여부, 인지도, 예술성 및 작품성, 소장 내력 등이 있다. ... 미술의 신비화는 작품의 가격에서도 형성된다. 미술에 대한 지식 없는 대중이 미술 작품의 가치를 판단하기는 쉽지 않고 가장 쉬운 가치 판단의 수단은 가격이다. ... 미술의 신비화가 사회에 미치는 영향과 문제점 우리는 미술 작품의 원작에 너무 큰 의미를 부여하고 있다. 우리는 원작의 의미를 예술적이고 역사적인 의미에 한정해야 한다.
해당 작품의 가치를 인정하여 구매하는 사람도 있지만 대부분은 시세차익을 위한 수단으로 사용된다 . ... 거래의 자유로움 고가의 예술작품을 거래하려면 기존의 예술품 거래 전문 기업이나 협회의 서비스를 이용해야 했고 그로 인한 수수료도 상당히 부담이 됐지만 , NFT 는 식별 및 구별 ... 만약 실존하는 예술작품을 NFT 로 만들고 싶다면 , 디지털 카메라로 찍거나 3 D 스캔을 사용하여 디지털 파일을 생성한 후 NFT 를 붙이면 된다 .
그래서 앤디 워홀은 모더니즘에 저항하기 위한 수단으로 매스미디어, 대중컬쳐를 작품에 투영하였고 기계 복제생산의 산물인 ‘실크스크린’ 기법을 활용하여 작품을 제작하였다. ... 그래서 앤디 워홀은 모더니즘에 저항하기 위한 수단으로 매스미디어, 대중컬쳐를 작품에 투영하였고 기계 복제생산의 산물인 ‘실크스크린’ 기법을 활용하여 작품을 제작하였다. ... 그러나 워홀은 일찍이 상업 작가로 작품 활동을 시작하며 매스미디어 문화와 사진술·복제기술에 친숙했었고, 히스토릭 아방가르드를 모더니즘이 압류하고 있다고 여겼다.
문화복제와 ‘예술’ 기술복제와 ‘예술’ 전통적인 예술작품의 복제는 ‘원본의 모방’이라는 특징을 갖고 있었다. ... 그는 ‘복제’와 반복을 자신의 주요한 예술적 수단으로 삼았으며, 그것을 통해 예술에서의 새로운 ‘창조성’을 보여주었다. ... 근대적 기술복제는 전통 예술작품이 가지고 있던 이러한 원본성, 즉 진품성과 아우라를 붕괴시킨다. 벤야민은 예술의 새로운 사회적 기능의 변화를 영화 속에서 찾았다.
