공공미술에 대하여

목차

1. 공공미술의 정의와 개념
2. 공공미술의 역사 – 제도적 변화와 국내 공공미술의 역사
3. 공공미술의 분류 및 요소
4. 공공미술의 긍정적 사례
5. 공공미술의 부정적 사례
6. 결론

본문내용

일반 대중에게 공개된 장소에 설치·전시되는 작품을 지칭하는 것이 일반적이며, 지정된 장소의 설치미술이나 장소 자체를 위한 디자인 등을 포함한다. - 두산 백과

공공미술(公共美術)은 대중들을 위한 미술을 뜻한다. 도시 공원에 있는 조각 등이 이에 해당한다. – 위키 백과

가장 일반적인 의미의 공공미술은 단순히 지역사회를 위해 제작되고 지역사회가 소유하는 미술을 말한다. 그러나 구체적으로 공공미술이라는 개념은 1960년대 말 미국 정부의 미술진흥정책과 관련있다.발맞추어 미술의 본질에 대한 의식의 변화많은 미술가들이 작업실을 떠나 작업실 규모보다 큰 건축적 규모를 요구하는 대지미술과 그 밖의 다른 환경미술 형태를 창조하기 시작했다.
-세계미술용어사전, 1999, 월간미술

초기에는 미술관이나 갤러리에서 소수에 의해 감상ㆍ유통되던 미술을 누구나 감상하고 일상생활에서 접할 수 있도록 하기 위한 노력에서 비롯됐다. 선진국에서 대부분 시행하고 있는 제도적 공공미술을 퍼센트미술이라 부르기도 하며, 우리나라에서는 1995년 문화예술진흥법에서 건축물 미술장식제도가 의무화되면서 본격화되었다
-시사상식사전

참고 자료

월간미술(1999) – 세계미술용어사전
왜 공공 미술인가 – 박삼철 지음,학고재
미술.공간.도시 – 멜컴 마일스,박삼철(역),학고재
공공미술과 미술의 공공성 – 박찬경,양현미(2008),문화과학
공공미술의 공공성 이해와 문화교육적 가치에 관한 연구 – 안현정(2010)
조한상(2008)공공성이란 무엇인가 (책세상)
변화와 확장을 통한 공공미술 사례분석 – 오승희,한영호
도시 공간에서의 인간과 공공미술의 유기적 관계연구 (2010)– 김주연,이미림,권양숙
새로운 장르 공공미술 비판 – 임경일(2009)