오르프 교수법- 오스티나토, 보르둔

소개글

오르프교수법에 대해 간략히 요약해 놓은 것입니다.

목차

1.오르프의 교육 철학
2.오르프 교수법의 일반적 특성
3.오르프 교수법을 적용한 감상 활동
가.리듬
나.말리듬
다.오스티나토와 보르둔
라.신체표현
마.즉흥연주
바.합주

본문내용

1.오르프의 교육 철학
칼 오르프는 아동이 흥미를 가지고 자연스러운 접근방법으로 음악을 할 수 있도록 이론과 실제적 체계를 완성하였다. 오르프 교수법의 특징은 아동의 언어와 신체동작을 음악적으로 적용시키는데 있다. 오르프는 언어, 신체동작, 음악의 조합을 하나의 음악적 카테고리로 정하고 이것을 “원초적 음악(ElementalMusic)”으로 개념화하였다. 오르프의 음악 교육 철학을 요약하면 ①음악은 움직임에 기초한다. ②음악은 움직임 및 그 리듬으로부터 출발해야 한다.③리듬과 함께 표현되는 움직임은 이미 음악적 활동이다.④음악 수업은 즉흥연주로부터 출발해야 한다.⑤즉흥연주의 순서는 리듬에서 가락으로 이어지고 이것이 완성된 후에 기보 단계에 이른다. 음악은 인간 내면으로부터 시작되는 것이므로 아동의 음악수업은 놀이적으로 시작해야 한다. 즉, 놀이과정에서 아동 스스로 원하는 ‘원초적 악기’들을 사용하도록 한다.

2.오르프 교수법의 일반적 특성
첫째, 어린이의 음악적 능력은 마치 인간이 발달하는 과정처럼 원시적 상태에서 지속적으로 그리고 점진적으로 즉 아주 쉽고 자연적인 활동으로부터 점차 음악적으로 진전된 학습으로 전개되어야 한다.
둘째, 리듬은 인간의 뛰는 심장과 같이 음악에서 가장 중요한 요소이다. 따라서 음악학습의 기본은 리듬학습에서부터 비롯되어야 한다.
셋째, 자연발생적인 리듬은 언어와 율동과 음악에 모두 존재하는 요소로서 음악학습에서 가장 먼저 다루어야 하는 요소이다.
넷째, 어린이 각각의 창의성 계발이 음악교육의 주된 목표여야 한다. 따라서 다양한 매체를 통한 즉흥연주, 즉흥표현 등의 창의적 활동이 모든 음악활동에 항상 있어야 한다.
다섯째. 어린이들의 창의성을 계발하기 위하여 어린이들은 많은 음악작품의 주제를 암기하고 알아야 한다.

참고 자료

없음