미술-인상파

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미술-인상파

목차

인상파[Impressionism art]
*인상파가 나오게 된 원인
신인상파(1880~1890)
후기인상파(1880년대 후반~1900년도 초)

본문내용

인상파[Impressionism art]

인상파는 1860년대에 후반 프랑스에서 활동한 인상주의를 신봉한 유파로 표현 대상의 고유한 색채보다 그 색조를 분할하여 외광(外光)의 효과를 주로 하여 원색의 강렬한 색감으로 표출하였다. 신인상주의 후기인상주의로 발달되었으며 19세기 후반을 대표하는 미술주의로 인상파가 그리고자 한 것은 빛이었다. 인상파는 세상 만물은 빛에 의해 그 형태가 드러나고 빛에 따라 형태와 느낌이 달라진다고 믿었다.19세기 후반 이전의 미술과는 근본적으로 다른 미술이 등장했다. 그것은 인상파였고 그 선구자는 마네였다.
인상파를 이론적으로 정립한 사람은 모네였다. 모네는 색이나 빛의 처리에 있어 진정한 인상파였다. 인상파가 그리고자 한 것은 빛이었다. 인상파가 빛을 그리고자 했던 이유는 세상 만물은 빛에 의해 그 형태가 드러나고 빛의 강약에 따라 형태와 느낌이 달라진다고 믿었기 때문이다.
인상파는 태양광선에 의해 기묘하게 변화하는 색조의 순간적인 상태를 재빨리 속필로 그렸다. 속필로 그림을 그리다 보니 화면을 매끈하게 처리하지 못하고 거친 터치를 남기게 되었다.
인상주의 이전에는 사물에 고유색이 있다고 생각해, 정해진 색채를 사용하였다. 하늘은 파랗고, 사과는 빨갛고, 나무는 초록색인 식으로. 그러나 인상주의는 사물에 고유한 색이 있다는 것을 부정하고, 화가가 사물을 볼때 느껴지는 인상과 감정으로 그림을 그린다
인상파가 당시의 미술계를 격노시킨 것은 기법적인 문제만이 아니었다. 인상파가 선택한 소재 또한 사람들을 격분시켰다. 당시 사람들에게 그림이란 `한 폭의 그림같은` 자연의 일부를 그리는 것이었다. 그런데 인상파는 기차역이나 카페 등 당시 사람들이 가치가 없다고 생각하는 일상적인 것들을 주로 그렸다. 인상파에게는 그림의 주제보다는 자연의 변화를 어떻게 그리는가가 중요했다.

참고 자료

없음