그래픽디자인의 역사

소개글

그래픽 디자인은 객관적이고 대중적인 디자인의 특징을 가장 잘 뽑은 분야이다. 대표적인 문자·사진·회화·도해 등을 사용한 신문이나 잡지의 광고, 포스터, 포장, 상업영화 등과 만화영화나 비디오테이프에도 응용되는 기술로 사람들이 가장 많이 접할 수 있고 사람들의 생각을 구매나 평가로 가장 빠르고 직접적으로 느낄 수 있는 분야이기도 하다.

목차

없음

본문내용

-그래픽 디자인과 시대의 흐름

고등학교 때부터 그냥 역사라는 단어에 관심이 많았다. 인류가 과거에서 현재로 그리고 미래로 흘러가는 흐름은 꼭 역사라는 과목을 공부하지 않아도 그 느낌이 무의식, 의식 속에 전달되어 지금 나와 하나인 듯한 요상한 기분이 들기 때문이다. 그래서 디자인 관련 책을 고를 때도 역사관련 책에 더 눈길이 갔는지도 모른다. 특히나 그냥 디자인도 아니고 보는 재미가 있는 그래픽 디자인이니 더욱 눈길이 끌렸을지도 모르겠다. 거기다 줄줄 외워야 하는 역사 과목도 아니고 내가 관심있어하는 분야의 시대적 흐름을 알 수 있는 좋은 기회다 싶어 선택하게 되었다.
그래픽 디자인은 객관적이고 대중적인 디자인의 특징을 가장 잘 뽑은 분야이다. 대표적인 문자·사진·회화·도해 등을 사용한 신문이나 잡지의 광고, 포스터, 포장, 상업영화 등과 만화영화나 비디오테이프에도 응용되는 기술로 사람들이 가장 많이 접할 수 있고 사람들의 생각을 구매나 평가로 가장 빠르고 직접적으로 느낄 수 있는 분야이기도 하다. 그래픽 디자인은 지금 과제로 하고 있는 패키지디자인(캔)도 속하는 것으로 시각적으로 구매자의 눈길을 잡아 소비로 이끄는 역할도 하기 때문에 상업디자인이라 불리기도 한다. 그러나 상업디자인으로써가 아닌 인쇄의 특성을 살린 표현에 중점을 둔다는 방법상의 문제의식이 따른다. 일러스트레이션·사진·레터링, 또는 레이아웃·타이포그래피(typography:인쇄 체재) 등의 영역이 그래픽 디자인의 요소가 되고, 이것이 종합되어 하나의 표현이 이루어진다. 물론 인쇄된 결과가 그 표현의 가치가 되므로 제작 전에 미리 그 치수, 사진판의 스크린 규격, 용지의 성질, 인쇄 종류 등이 머리 속에 들어 있어야 한다고 한다.
본격적으로 책의 내용으로 들어가자면 인쇄를 이용한 디자인인 그래픽 디자인이 하나의 직업으로 자리잡은 것은 겨우 20세기 중반 이후 부터였다. 그 이전에 광고 업자와 대행사들은 ‘상업 미술가’에게 의존하였다. 그래픽 디자인은 대행사와 스튜디오 양쪽에서 작업이 이루어져 왔고 이제

참고 자료

없음