[한국 구비문학] 판소리의 이해

소개글

한국 구비문학의 이해 5장 요약입니다.

목차

1.판소리란 무엇인가

2.판소리의 전개와 변모

3.판소리의 유파와 명창

4.판소리의 주제와 미학

5.판소리의 현대적 수용

본문내용

판소리는 조선후기에 산출된 민중예술로, 광대가 공연장에서 고수의 북반주로 세 시간에서 여덟 시간 정도 걸리는 긴 이야기를 몸짓을 섞어 흥미롭게 노래하는 판의 예술이다. 연행하는 형태로 보면 음악극이고, 담고 있는 내용으로 보면 서사극이기도 하다. 즉 노래와 연행이 함께 이루어지는 종합예술의 형태이다. 구성은 크게 노래 부분인 창과 말로 하는 아니리, 연극적 동작인 발림, 그리고 고수가 소리 중간에 넣어주는 추임새로 짜여져 있다. 애초 '소리'라는 범칭으로 불렸으며, 타령, 잡가, 광대소리, 극가, 창극조 등의 용어로 통용되었는데, 20세기에 들어오면서 '판소리'라는 명칭이 통용되었다. 판소리는 연행되는 형식에 따란 한 대목만 떼어 부르는 '토막소리'와 전체를 부르는 '바탕소리로 나눌 수 있다.

참고 자료

한국 구비문학의 이해