수용이론의 의의와 한계

소개글

수용이론에 대한 간단한 소개와 그 의의 및 한계에 관한 리포트

목차

1. 수용이론의 개념
2. 텍스트의 불확정성
3. 텍스트와 독자의 상호작용
4. 수용이론의 의의와 한계

본문내용

1)수용이론의 개념
수용이론은 야우스가 콘스탄쯔 대학 교수취임강연에서 행한 논문 “문예학 도전으로서의 문학사” 라는 논문에서 제창한 이래로 독일에서 주로 논의되어 온 독자 반응 비평의 사적 고찰이었다. 이 수용이론이 본격화되기 전까지는 주로 형식적-심미적 문학 연구의 방법이 지배적이었는데, 이는 작가와 텍스트(작품) 중심적인 문학 연구의 방법이다. 이것은 문학 텍스트의 자율성을 중요시하여 독자를 고려하지 않고 문학 연구의 이상적 목표를 절대적 객관성에다 두었다. 그 결과 비평의 객관화와 과학화를 이룬 것은 사실이나 ‘작가-텍스트-독자’라는 문학 현상 가운데 한 정점인 독자를 배제함으로써 문학의 본질과 기능을 제대로 밝혔다고 할 수 없게 되었다. 이러한 한계와 모순을 극복하기 위해 제기된 새로운 문학 이론이 수용이론이다. 류덕제, 소설 텍스트의 문학 교육 방법 연구, 경북대학교 박사 학위 논문, 1995. p25
이는 ‘독자 반응 비평’과 마찬가지로 텍스트의 수용 문제에, 즉 ‘문학 작품을 읽고 그것을 수용하는 독자의 측면에서 문학 내지 문학사에 관여하고 작용하는 기능을 고찰 하고 그 가치를 연구하는데’ 에 초점을 맞추고 있다.
따라서 수용이론은 이전의 작가·텍스트(작품)위주의 문학 연구풍토를 독자 중심의 문학 이해로 방향을 바꾸자는 것이다. 즉 독자가 하나의 고정된 의미를 밝히는 것이 아니라, 독자의 텍스트 수용에서 의미가 비로소 활성화되고 구체화된다고 보는 것이다. 류덕제-학습자 중심의 문학작품의 이해


2)텍스트의 불확정성
수용이론에서는 텍스트(Text)와 작품(Werk)을 구분한다. 텍스트는 작가에 의해 세계가 허구화된 산물이고, 작품은 독자에 의해 의미가 주어진 결과물이다. 류덕제-학습자 중심의 문학작품의 이해
즉 작품은 텍스트에 대한 해석된 결과이고 독자의 의식 속에서 텍스트가 재구성되어 이루진 것이다. 따라서 텍스트는 하나임에 반해, 작품은 독자의 수만큼 다양할 수 있고, 한사람의 독자에게서도 독서의 시기에 따라 여러 개의 작품이 생성 가능하다. 이처럼 문학에서의 텍스트가 독자의 반응에 따라 다양한 작품으로 해석되는 것은 문학텍스트가 지니고 있는 불확정성 때문이다. 이저는 불확정성의 구체화된 형태를 ‘빈자리’라고 불렀다. 이는 바로 단어와 단어, 문장과 문장, 문단과 문단 사이에 존재하는 ‘빈 틈’인 것이다.

참고 자료

류덕제, 소설 텍스트의 문학 교육 방법 연구
학습자 중심의 문학작품의 이해