발레의 탄생배경, 역사, 개념, 발전등

소개글

발레의 탄생배경 / 역사 / 개념 / 발전등

목차

1.발레의 정의
2. 발레의 발생
3. 발레의 발전
4. 프랑스에서 발레의 성장
5. 낭만발레
6. 러시아 발레
7. 현대 발레
8.주요 작품

본문내용

1.발레의 정의

발레란 ‘춤을 추다’를 의미하는 이탈리아어의 동사 ‘ballare’에서 유래되었다고 한다. 현재는 다리의 포지션에 기초를 둔 클래식댄스의 정형기법(定型技法)을 기준으로 하여, 그 기법을 사용하는 무용까지를 발레라 하고 이 기법에 구속받지 않는 무용을 모던댄스라고 하여 발레와 구별하고 있다. 또, 파 드 되(pas de deux) 형식이나 독립된 팬터마임 장면을 쓰는가의 여부에 따라, 이러한 요소가 들어 있는 무용을 클래식발레라 하고 그렇지 않은 무용을 모던발레라고 한다.

2. 발레의 발생

발레는 1400년대 르네상스 시대의 이태리에서 시작된다. 르네상스 동안 사람들은 예술에 대해 큰 관심을 갖고 배우려고 하기 시작했다. 동시에 무역과 상업이 급격하게 발달하면서 플로렌스를 비롯한 이태리의 도시들이 부유해지기 시작했다. 도시를 다스리는 영주들이 예술을 열성적으로 후원하면서 이태리의 도시들은 상업의 중심지로 성장하기 위해 경쟁하는 만큼 예술의 중심지가 되기 위해 치열하게 다투기 시작했다.
이태리 영주들은 무용공연이 포함된, 비용이 많이 드는 장중한 여흥거리를 제공하는 것에 대해서 경쟁했다. 여기에 출연한 무용수들은 직업적인 전문가들은 아니라 영주의 무도회에 참석한 귀족들로 영주의 찬탄을 얻어내고 경쟁자들의 질투를 받기 위해 춤췄다.


중세 말의 종교적인 춤, 민속춤과 음유시인에 의한 공연과 같은 많은 양식들은 발레라는 예술 형식으로 떠오르기 시작했다. 귈리모 에브리오나 그보다 좀 더 알려진 이탈리아의 도시 페사로출신의 윌리엄 더 주 같은 초기 개척자들이 제시한 길잡이들이 이 작업을 이끌었다. 귀족들의 춤선생인 윌리엄 더 주는 최초로 춤을 안무했고 춤을 공부하는 것에 대해 기록을 남기기도 했다. 이 춤 스텝들은 무대나 공연을 위한 것이 아니라 축제의 무도회에서 아마추어들이 춤추기 위한 것이었다.

참고 자료

없음