보고서 ) 미국의 팝아트에 대해서 보고서 작성

목차

1. 서론

2. 본론
1) 미국 POP ART의 표현적 특성
2) 영국 POP ART와의 비교
3) POP ART 속 상표의 의미
4) 대중매체로 알려진 인물의 초상

3. 결론

본문내용

1. 서론
‘POP ART’에서 ‘POP‘은 ’popular‘에서 유래된 말로, 이를 바탕으로 ’POP ART‘를 정의하면, 일상생활에 범람하는 대중적 이미지를 소재로 한 미술 경향을 가리킨다. ’POP ART‘는 영국에서 시작되었으나 1960년대 이후 미국에서 크게 유행하였다. 미국의 POP ART는 1960년대에 접어들면서 대중들의 주목을 받기 시작하였다. 미국 POP ART는 작가의 개성에 따라 대중문화와 소비주의가 영국 POP ART보다 분명한 성향으로 나타난다. 미국 POP ART 작가들은 시각적으로 읽기에 어려움이 없는 것, 미국 사회 일상생활에서 흔하게 볼 수 있는 것, 유명한 인물이나 브랜드 로고, 광고 이미지, 문자 등을 작품에 차용하였다. 이것은 ’아메리카니즘‘을 소비하도록 하는 미국의 정치적 이상향을 내포한 것으로 해석된다.그렇다면 미국의 POP ART의 표현적 특성은 무엇인지, 영국의 POP ART와는 어떤 차이가 있는지, POP ART에서 상표와 유명 인물은 어떻게 표현되었는지 이 과제를 통해 살펴보고자 한다.

2. 본론
1) 미국 POP ART의 표현적 특성
첫째, ’대중적 이미지‘를 차용한 것이다. POP ART란 대중문화에 등장하는 이미지를 다루는 미술이기 때문에 작품에 등장하는 요소는 대중들이 익히 아는 것이다. 이것은 대중들이 POP ART 작품을 쉽게 즐길 수 있고 친숙해진다는 특성이 내재되어 있음을 의미한다.둘째, ’키치‘적 요소다. ’키치‘란 ‘속임수의’, ‘모조품의’ 혹은 ‘본래 목적으로부터 빗나간’, ‘사용 방법을 이탈한 것’을 가리키는 용어다. 여기에서 말하는 ‘키치’란 고결함이 결여된 그림 또는 중산층의 동경을 만족시키는 그림에 대한 비판적 의미로 사용되었음을 의미한다.셋째, ‘만화 이미지’다. 이해가 즉각적인 만화의 특성을 반영해 대중에게 메시지를 친숙하게 전달하는 목적으로 사물을 단순하게 또는 과장되게 표현하였다.

참고 자료

없음