[미술]설치미술

소개글

설치미술에 대한 기본설명 , 초등교육에서의 적용방안, 설치미술단체 비교(야투. 바깥미술회)

목차

◎ 설치미술에 대한 전체적 이해
◎ 설치미술을 초등학교 미술교육에서 지도하는 교육적 의의
◎ 설치 미술의 지도방안
◎ 설치미술 단체 비교

본문내용

◎ 설치미술에 대한 전체적 이해
- 설치(Installation)란 가설 혹은 장치 등의 의미로 다분히 구성적인 개념을 의미. 설치는 기존의 회화형식을 해체 시키고 조각의 영역으로 확장시킨 20세기다운 미술 형식의 하나라고 할 수 있음. 대략 70년대 후반부터 본격적인 미술형식으로 인식하기 시작한 것으로 실내 미술양식으로서의 명칭이 아닌 편의상 붙여진 용어임. 소극적의미의 설치 개념은 일정 공간(전시실)안에 그림을 알맞게 배열 하거나 단독 오브제(조각 등)를 적절하게 배치하는 것을 의미하며, 적극적인 의미로서는 특정 공간(주위환경) 전체를 작품화 시키는 것을 의미함
- 설치는 적극적인 관계성의 고려임. 평면과 평면, 평면과 입체, 입체와 입체, 더 나아가서 평면과 입체를 담는 공간, 주변의 환경과의 관계를 적극적으로 주목하는 것이 설치임.
- 설치는 전통적인 평면 회화나 조각처럼 이미 완성된 작품을 전시공간에 놓아두는 것이 아니라 전시 공간의 여건에 맞추어 작품을 설치하는 이른바 현장 위주의 작업이며 설치 작업에 있어선 어디에다 꾸미느냐 하는 장소의 문제, 어떤 것을 사용하는가 하는 재료 문제, 그리고 무엇을 보여주는가 하는 발상의 문제가 보다 적극적인 의미를 갖음.
- 설치 작품은 2차원적인 평면의 공간으로 충분히 의사전달을 할 수 없으며 전통적인 조각처럼 물질에 의존하는 방식으로는 한정된 주제만을 소통할 수 밖에 없다는 문제의식에서 시작되었음. 이러한 설치의 기본 방상을 미술사에서도 종종 발견할 수 있음. 연극적인 요소가 강화된 퍼포먼스를 벌이거나 오브제를 사용한 작가들이 바로 그 예들임.
- 작품이 액자 속에 조각이 받침대 위에 존재해야 한다는 고정관념에 대한 거부, 이것은 미술작품이 더 이상 감상의 대상이기를 거부하고, 그 자체로 엄연한 하나의 현실적 존재이기를 원하는 총체 예술로서의 가능성을 열어놓는 계기가 되었으며 보이스의 예에서 보이듯 설치 작업은 미술영역에만 국한되지 않은 현대 사회의 다양한 문제를 즉 환경, 인종, 성, 전통, 역사의 문제 등을 미술 안으로 끌어들여 표현하고자 하는 작가들에게 각광을 받고 있음.
◎ 설치미술을 초등학교 미술교육에서 지도하는 교육적 의의
1. 아동은 미술 학습을 즐거운 경험으로 생각하며 생동감있고 적극적이며 자발적으로 학습에 참여하는 동기를 제공 할 수 있음. → 주변의 공간이 조형 활동이 되고 어떠한 형식에도 얽매임이 없는 새롭고 자유로운 표현 활동은 아동들에게 흥미롭고 재미있는 학습이 될 수 있음.
2. 재료와 표현 방법을 탐색 함으로써 탐구력 및 창의적 표현력을 길러줄 수 있음. → 아동이 스스로 표현 방법 발견하고 적절한 표현재로를 탐색하는 과정이 곧 자주적인 문제 해결의 과정이며, 스스로 새로운 재료와 방법을 발견해 내는 것은 조형교육의 기본임.

참고 자료

없음