[생활과 공예] 산업혁명과 미술공예운동

소개글

산업혁명과 미술공예운동

목차

▶ 미술공예운동의 발단과 시대적 배경
▶ 미술공예운동
▶ 미술공예운동의 특징
▶ 19세기 산업사회
▶ 윌리엄 모리스(William Morris)
▶ 윌리엄 모리스와 미술 공예 운동의 특징

본문내용

미술공예운동은 1850∼1900년 사이에 윌리엄 모리스에 의해 일어났다.
미술공예운동은 절충주의의 혼란스러운 형태와 기계가 낳은 보기흉한 형태에 대항하여 간단한 수공예의 순수한 효과와 자연재료의 아름다움을 강조하였다
이 미술공예운동은 기계화로 되어가는 건축·예술 등에 각성의 줄 수 있었고 20세기 공예운동의 선구자적인 역할을 했다는 점을 높이 사고 있으나, 수공예로 인해서 생기는 가격의 상승으로 그들이 말하는 대중성에 맞지 않게 되었다. 즉 최대다수의 최대행복을 만족 시킬수 없었다. 이시기의 사상은 창조와 생산 과정에서 있어서 대중의 참여를 증가시키기 위한 예술 민주화에 있었다. 그러나 엄밀히 말해 '예술 민주화'의 정치적 이념이 표명하는 바는 그것이 디자인을 통한 사회 개혁이란 측면에서 고려될 때 '조형 사회주의'를 의미했다. 그 개념에는 언제나 사물들의 디자인과 생산을 통한 이상적인 사회 개혁의 의미가 담겨져 있었다.
이점은 모던 디자인의 분석을 위해 새로 설정된 하나의 가설이 아니라 역사가 우리에게 남겨준 사실로 입증된다. 실제로 디자인 역사에 있어, 사회주의 이념은 러스킨에서 모리스로 이어지는 미술공예운동의 맥락에서, 그리고 바우하우스와 그 후의 모던 디자인의 전체 실행에 있어 끊임없이 내재되어 왔던 것이다.
19세기 중엽 산업혁명으로 인한 극단적 자본주의에 대해
영국의 사회주의는 과격하게 반발하였고, 이 메시지는 즉각적으로 디자인 이론의 역사에 반영되었다. 그 첫번째의 메시지는 러스킨에 의해 취해진다.

참고 자료

없음