[연극의 이해] 시대에 따른 연극배우의 연기 변화 및 연극 감상 보고서

소개글

[연극의 이해] 시대에 따른 연극배우의 연기 변화 및 연극 감상 보고서입니다.
감상한 연극은 <넓은 하늘의 무지개를 보면 내 마음은 춤춘다> 입니다.

목차

1. 서론

2. 시대별 연기의 특징
1) 그리스 시대의 연극
2) 로마 시대의 연극
3) 중세 시대의 연극
4) 르네상스 연극의 연기 양식
5) 낭만주의 연기 양식
6) 사실주의 연기

3. 결론

4. 연극에 대한 감상

본문내용

Ⅰ. 서론
연극의 이해라는 수업을 통해 <넓은 하늘의 무지개를 보면 내 마음은 춤춘다>라는 연극을 관람하였다. 연극을 보고 난 후 나는 수업시간에 배운 연극의 3대 요소를 바탕으로 관객으로서의 나는 어땠는지, 배우의 연기는 어땠는지, 무대장치의 효과는 어땠는지를 생각해 보았다. 내가 관심을 갖은 것은 역시 배우의 연기였다. 처음엔 내가 즐겨 보지 않는 무거운 주제를 담고 있어서 이 연극이 어렵게만 느껴졌었는데 배우들의 현실적인 연기를 따라가다 보니 100분의 시간이 순식간에 지나가버렸다.
연극을 보고 나오면서 나는 대학로에서 공연하는 다른 여러 연극의 포스터를 보게 되었다. 각각 다른 주제와 다른 형태의 연극을 홍보하는 포스터를 보다보니 수업시간에 배운 현대 연극의 다양한 형태가 떠올랐다. 그리고 다양한 형태의 연극에서 내가 가장 관심있게 보았던 배우의 연기는 어떤 방식으로 변하는지 궁금해지게 되었다. 따라서 나는 본 보고서를 통해 수업시간에 배운 시대별 배우의 연기의 특징을 바탕으로 과거 배우들의 연기가 현대와는 어떻게 다른지 알아보고자 한다..

Ⅱ. 시대별 연기의 특징
1. 그리스 시대의 연극
1.1 배경
그리스 시대의 연극은 기원전 5세기부터 디오니소스에게 바쳐지는 종교의식에서 시작되었다. 디오니소스 축제는 1년에 4번 약 일주일간 포도의 수확을 기념하여 개최되었고 장엄한 신화적 주제로 봄에 열린 제전은 비극으로, 익살스런 토속적 이야기를 주제로 겨울에 연 제전은 희극으로 발전되었다. 그리스의 연극은 합창이라고 말할 수 있는 있는데 1만 8천여명을 수용할 수 있는 그리스의 극장에서 합창은 관객들을 동원하기에 가장 좋은 방법이었기 때문이다. 그래서 그리스의 연극에는 코러스가 중요한 역할을 하였다.

참고 자료

연극<넓은 하늘의 무지개를 보면 내 마음은 춤춘다> - 프로그램북
네이버 지식백과 - 그리스 연극, 로마 연극, 르네상스, 사실주의, 르네상스 연극, 사실주의 연극, 낭만주의
김선옥(2013). 연극사 각 시대별 연기 양식 비교 연구 : 음악적 대사의 연극적 재현의 역사. 음악논단 29집, 215-236.
최문희(2018). 현대 연극의 ‘양식화’를 통한 ‘연극성’에 관한 연구.
https://blog.naver.com/letheatre/220977021720 연극의 역사, 로마
https://blog.naver.com/goon35/221515188737 그리스와 로마의 연극