[미술의 이해]미술치료

소개글

미술의 이해과정에서 `미술치료`에 관한 글입니다.

목차

- 미술치료의 정의
- 미술치료의 역사
- 미술치료의 장점
- 미술치료의 실제
- 미술치료의 매체
- 미술치료 대상
- 미술치료에 관한 잘못된 인식
- 출처

본문내용

- 미술치료의 정의
미술치료란 미술작업과정, 상(image), 그리고 창작품에 대한 환자의 반응들을 이용하여 갈등을 해소하고 개성화(individuation)를 추구하는 작업을 말한다.
미술치료는 자기 자신이 미술활동이라는 치료활동에 스스로 참가해야 하는 역동적인 치료방법이다. 미술치료는 내면의 작업이기 때문에 누군가가 대신 해줄 수 없으며 스스로 참여하고 활동을 해야만 치료가 될 수 있는 것이다.
미술치료의 본질은 미술을 매개로 환자를 치료하는 것으로 치료자는 치료 목적에 따라 환자의 미술과정에 개입하기도 하고 조정하며 환자와 대면하고 함께 문제를 해결해 가는 것을 말한다.
미술을 매개로 된다고 했을 때 미술은 환자의 미술작품을 가리키기도 하고 그 작품을 창작하는 과정 및 창작 후 과정을 지칭하기도 한다. 그러므로 미술치료는 환자의 미술작품과 창작과정 및 창작후의 과정을 사용하여 환자의 상태와 문제를 파악하고 이를 경감시키고 개선하여 환자의 적응적 상태를 형성해 나가는 것이라 할 수 있다.
미술치료는 대부분 두 가지 범주 속에 속한다. 첫 번째 범주는 미술의 창작과정 속에는 치유적인 능력이 근본적으로 내재되어져 있다는 것이며 이런 관점에서는 작품을 제작하는 과정은 치료성을 내재하고 있다고 보는 것이다.
미술치료의 두 번째 정의는 미술은 상징성이 있다. 정신분석적 미술치료로서 내담자는 그림이라는 도구를 통해서 자신의 문제점을 표현하고 있고 그 그림에는 각기 특정한 의미의 상징하고 있다는 원리다.
소위 이러한 접근법을 미술심리치료라고 하며 진단을 위한 도구로서 미술치료를 정의했다. "미술치료는 내면의 표현이다." 이 말은 미술치료와 일반 미술이라는 영역과 구분할 수 있는 가장 좋은 정의이다. 미술치료를 하는 과정에 있어서 외부적인 면모만을 본다면 일반 미술활동과 다를 바가 없다고 생각할 수도 있지만 미술치료와 미술과는 그 목표가 다르고 목적이 다르다. 미술치료에서는 인격성장이라는 큰 목표가 있고 기술 습득과 같은 교육적인 요소들은 미술치료에 있어 그다지 중요한 역할이 아니라 그저 종속적인 부분에 속한다. 또한 미술치료는 결과보다는 창작과정의 태도를 매우 중요시한다.
위에서 말한 바와 같이 미술치료가 미술기교를 포함하고 있기는 하지만 우선적으로 미술치료가 추구하고자 하는 것이 외부세계에 대한 것보다는 내담자 자신의 내면에 이미지를 표현하고 발달시키고자 하는 것이다.

참고 자료

융의 분석심리학에 기초한 미술치료,
신승녀의 미술 치료 개념을 위한 접근,
wadeson (1980)의 심리치료,
네이버(naver), 베이비홈넷.