현대의서양문화)국내의 공공조형물(공공미술)의 사례를 들어, 공공미술이 사회 속에 지닌 의미와 기능에 대하여 논하시오

목차

1. 서론
2. 본론
3. 결론

본문내용

1. 서론

우리는 도시에 있는 공원의 조각, 벽화 등으로 실생활에서 쉽게 공공미술들을 접할 수 있다. 공공미술(public art)이란 말 그대로 ‘공공의 미술’을 의미한다. 공공 미술의 개념이 가지는 가장 두드러진 특징은 공공적 특징에 있다. 이 공공적 특징은 사적 미술의 경계를 넘는 것이다. 미술과 예술이 작품 제작자의 개인적인 제작 활동과 감상하는 감상자 혹은 소장자라는 사적 활동에서 이루어 졌다면 공공미술은 일반적 활동의 범위를 넘어 공공장소에서 작가의 개인 미의식이나 소장자의 미적 취향에 의해 결정 된 것이 아닌 공공의 이익과 체험을 위해 제작되고 감상되는 미술 활동이라 말할 수 있다.

많은 공공 미술은 도시에 설치되어 있다. 유동인구가 가장 많은 곳이며 누구나 쉽게 공공미술을 볼 수 있기 때문이다. 이러한 공공 미술을 오며가며 접하는 시민들은 공공 미술을 통해 작품 제작자의 사회적 공공 이익을 위해 제작한 작품의 의의를 감상하고 생각해 볼 수 있는 계기가 된다. 또한 그 외에 도시에 설치된 공공 미술은 여러 가지 효과를 창출해 낸다.

현재 시행되고 있는 공공미술 프로젝트는 대다수 정부주도 하에 이루어지고 있다. 문화관광부를 주축으로 공공미술추진위원회를 창설하고 지난 2006년부터 2007년까지 ‘아트 인 시티(Art in City)’라는 이름으로 총 27억 원의 예산을 투입하여 사업을 시행했고, 2009년 이후부터는 예술인들의 일자리 창출을 핵심으로 하는 마을미술프로젝트를 시행해오고 있다. 2009년 21곳, 2010년 15곳, 2011년 10곳, 2012년 11곳, 2013년 12곳, 2014년 7곳 총 76개 지역이 본 프로젝트를 통해 공공미술의 수혜를 누릴 수 있는 곳으로 변모하였으며, 이는 공공미술 프로젝트가 갖는 기대효과에 근거하여 사업전략 및 성격에 따라다양하게 시도되어 왔다. 도시재생 및 거주민들의 삶의 질 개선, 나아가 미술 산업의 활성화를 목표로 하는 공공미술프로젝트를 통한 대표적인 성공사례로 제시되고 있다.

참고 자료

고홍규, 김민경, 「공공미술의 실천과 제문제」, 『造形敎育』, 第54輯
임성훈, 「예술과 환경Ⅱ: 공공미술」, 『예술을 묻다』
황동열, 류희진, 「공공미술 프로젝트에 대한 지역주민 인식이 지역사회 애착도 및 참여의도에 미치는 영향」, 『조형디자인연구』, 18집, 3권