[전공] 색채디자인의역사

소개

색채디자인의역사를 나열하였으며 역사에 따른 색채를 넣어 작성한 레포트 입니다

목차

1. 예술 디자인 역사 개괄
2. 예술 디자인계 사조별 색채 특성

본문내용

구석시시대(BC700000~10000년)에는 주술적 목적 또는 종교적 디자인이었다. 그래서 아름다움과 실용성은 강조되지 않았다. 이집트 문명에서는 피라미드건축과 스핑크스, 인도에서는 불교, 가나안은 크리스트교가 물질 발전에 크게 기여하였다. 중국에서는 갑골문자, 만리장성을 완성 후 문화를 발전해 나갔다.
고대 오리엔트 문명의 영향을 받은 에게문명(BC2000년)은 세련된 청동기와 궁전, 벽화, 화병 등이 유명하다. 아테네는 자유로운 예술 활동으로 그리스 문화를 발전시켜 나갔다. 한편 헬레니즘은 이집트가 로마에게 멸망될 때까지의 문화를 말하는 것으로 그리스 문화전체를 가리킨다. 이 문화는 신전, 극장, 경기장 등이 건축되었다.
유럽의 중세문화(AD500~AD1500년)는 크리스트교를 중심으로 건축양식이 발달하였다. 13세기에는 고딕건축이 각지에서 세워져 중세인의 종교적 감성을 표현하였다. 동양에서는 송대에 도자기, 칠기, 견직물 등이 생산되었으며 12세기 말 징키스칸이 몽고대제국을 세운 후 동서문물의 교류가 활발하였다. 중세기말 이탈리아에서 고전문예의 부흥이라는 의미로 르네상스가 일어난다. 16세기 레오나르도 다빈치는 수많은 명작을 남겼다. 예술과 기술을 융합시켜 원근법이나 생물 해부도 등을 남겼다.
18세기 영국에서 일어난 산업혁명(1760∼1830년)은 디자인혁명을 가져다주었다. 수공예를 탈피하여 기계에 의한 대량 등 산업혁명을 일으켰다. 당시 모리스는 기계에 의한 대량 생산물이 미적가치를 추락시키는 것을 알고 19세기 후반 영국에서 미술공예운동을 주도하였다. 그는 기계파괴를 주장했으며 사회무질서를 잡기위해 미술이 필요하다고 하였다.

참고자료

· 없음