모나리자 원작과 현대의 패러디 작품들을 감상지도 할 수 있는 지도안

소개글

디지털시대에는 무한한 복제의 자유 속에 변형된 수많은 시각이미지들이 생겨나고 있다.
이로 인해 오리지널의 의미는 끊임없이 혼합, 변형되어 퇴색되고 있으며 누군가에 의해 변형된 정보가 또다시 새로운 창작활동의 근원이 되고 있다. 이처럼 디지털시대에는 원본과 모사품 이라는 개념은 사라지고 모사품이 오히려 원본이 되고 인공의 상황이 오히려 현실이 되는 것이다. 이러한 패러디는 현대미술의 한 장르로써 제작방법과 기법들을 다양화하며 나타나고 있다.

목차

Ⅰ. 교재 및 단원명

Ⅱ. 단원 설정의 이유

Ⅲ. 학습 목표

Ⅳ. 차시별 교수-학습 계획 (총1차시 45분)

Ⅴ. 지도 방침 및 지도상의 유의점

Ⅵ. 본시 교수-학습 과정안

본문내용

Ⅰ. 교재 및 단원명
1. 교재
가. 교과서명: 미술
나. 저자 및 출판사: (주) 교학사
2. 단원명
가. 대단원: 감상
나. 소단원: 미술품 감상

Ⅱ. 단원 설정의 이유

디지털시대에는 무한한 복제의 자유 속에 변형된 수많은 시각이미지들이 생겨나고 있다.
이로 인해 오리지널의 의미는 끊임없이 혼합, 변형되어 퇴색되고 있으며 누군가에 의해 변형된 정보가 또다시 새로운 창작활동의 근원이 되고 있다. 이처럼 디지털시대에는 원본과 모사품 이라는 개념은 사라지고 모사품이 오히려 원본이 되고 인공의 상황이 오히려 현실이 되는 것이다. 이러한 패러디는 현대미술의 한 장르로써 제작방법과 기법들을 다양화하며 나타나고 있다.
본 단원에서는 오리지널 개념으로써의 레오나르도 다빈치 <모나리자>를 패러디한 여러 작품을 학생들에게 소개하고 모사품을 제작한 작가와 그들의 미술세계를 동시에 전달하고자 한다. 그리하여 디지털 시대에 익숙한 패러디 개념을 명작 속에 도입한 작품을 보임으로써 학생들이 얻을 수 있는 신선한 충격은 지식위주교육 속의 학생들에게 흥미를 불러일으킬 것이며 창의적 상상력을 향상시키는데 도움되리라 예상한다. 아울러 현대미술에 대해서도 쉽게 접근할 수 있는 기회를 제공할 것이다.


Ⅲ. 학습 목표

1) 지적인 측면
- 레오나르도 다빈치의 <모나리자>를 패러디 한 다양한 작품들을 이해하고 말 할 수 있다.
- 패러디한 화가들의 예술관, 기법, 표현방식 등을 찾아내어 말할 수 있다.
- 현대미술을 이해하고 수용할 수 있는 태도를 기를 수 있다.
2) 기능적 측면
- 일상생활에서 다양하게 접할 수 있는 패러디 기법에 대해 이해할 수 있고 엉 뚱하고 새로운 결합을 발견하여 창의적인 생각으로 발전시킬 수 있다.
- 패러디가 단순히 풍자적 요소만이 담겨진 내용이 아님을 설명할 수 있다.

참고 자료

없음