아르데코와 아르누보

소개글

아르데코와 아르누보

목차

1. 아르데코란?
2. 아르데코의 시대
3. 아르데코의 특징
4. 유럽과 미국의 아르데코
5. 아르데코와 아르누보의 차이점
6. 아르데코가 현대 디자인에 끼친 영향

본문내용

1. 아르데코란?
아르데코는 1920년대에서 30년대에 걸쳐 프랑스를 중심으로 유럽과 미국에서 크게 유행한 화려한 장식양식을 지칭하며 1925년 파리에서 개최된 장식미술과 현대 산업 국제 박람회(L Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Mordernes)의 명칭에서 유래한 장식예술운동이다. 또한 아르누보의 흐르는 곡선을 기하학 도형 및 공간의 성질에 대하여 연구하는 학문
하여 기계적 대량생산에 순응 하여 미적 영감보다 대중화를 중시한 운동이였다.

§ 모더니즘과 장식미술의 결합.
§ 모더니즘의 장식적 기능성을 표현한 것입니다.
§ 20세기 입체파 미래파 등에 의해 개척된 모더니즘 양식을 기본으로 하면서도 그것을 장식적, 기능적으로 표 현한 것입니다.
§ 기하학적인 형태와 반복되는 패턴을 가졌습니다.
§ 유동적인 곡선을 애용했던 아르누보와는 구별되는 패턴.
§ 아르누보의 곡성을 기하학적으로 표현해서 기계적 생산에 순응하도록 하여, 미적 영감 보다는 대중화에 중 시한 운동입니다.

2. 아르데코의 배경 및 시대
시대적 배경
1914년부터 1918년 사이의 세계 제 1차 대전과 1917년의 러시아 혁명으로 시작하여 1929년부터1930년의 세계경제 대공황으로 이르는 격동과 혼란 속에 위치한 시대였다. 20세기 초는 인류역사에 있어 역사적, 정치적, 경제적으로 변혁의 시기이자 사회적인 혼란으로 인한 대중들은 사회적인 불안정속에서 나타난 반대의 보상심리가 사치와 화려함으로 만연되어지는 사회 속에서 한 양식으로 표현하였다. 자본주의 체제하에 고도성장을 수행하는 근대공업사회의 환경 속에서 희구된 아르데코 양식은 유럽의 아르데코가 미국으로 전개되어 미국의 독자적인 전통과 융합되어가며 아르데코라는 양식으로 형성되는 기본적인 배경이 된다.

참고 자료

없음