[무용 예술] 현대무용의 정의 및 포스트모더니즘

소개글

현대무용의 어원, 현대무용에의 정의 및 모더니즘에서 포스트모더니즘까지의 이론적 설명을 충분히 드러내고 있다.
중요한 업적의 무용가들의 간략한 소개와모더니즘과 포스트모더니즘에의 비판까지 현재 우리곁에 활용되고 있는 포스트 모던에서 기타 다양한 장르에서의 포스트모던까지의..다양한 방면으로 설명이 구체화 되어있다.

목차

1. 현대무용의 성립
(1) 현대무용 용어의 성립
(2) 현대무용의 미적 특징
(3) 후기 현대무용의 특징

2. 현대 무용가
(1) Isadora Duncan (1878∼1927)
(2) Rudolfvon Laban (1879∼1958)
(3) Merce Cunningham
(4) Martha Graham
(5) Paul Taylo
(6) Alwin Nicolais
(7) Doris Humphrey

3. 포스트모더니즘
(1) 포스트모더니즘 어원
(2) 모더니즘과 포스트 모더니즘
(3) 포스트모더니즘에 관한 몇 가지의 이론들
(4) 우리 곁의 포스트모더니즘

4. 시대사조로서의 포스트모더니즘
(1) 의식의 반영으로서의 포스트모더니즘
(2) 이데올로기로서의 포스트모더니
(3) ‘포스트모더니즘 비판`의 비판

5. 포스트 모던댄스
6. 글을 마치며

본문내용

1. 현대무용의 성립
현대무용은 고전 발레의 유미주의에 반기를들고 자유로운 개인의 정서적 경험을 표현하기위하여, 모든 형식주의를 버리고, 낭만적인 분위기나 감정이 아닌 그야말로 낭만주의의 본질인 정신을 구현하려는 무용이다. 여기서 낭만주의란, 인간의 경험이나 신체의 자연스러운 경향과는 상관없이 공간에서 미리 정해진 규율에 맞추어 움직여야 하는 고전주의 발레에 반하여, 낭만적인 음악에서 영감을 얻어 그 속에서 자신을 표현하려고 했던 운동을 말한다.이런 낭만파 무용에는 그 새로운 정신을 나타내는 근본적인 형식이 아직 갖추어지지 않았다. 따라서 낭만주의 정신을 구현하고자 하면서도 그 정신을 담을 적합한 형태가 없었던 절실한 상황 속에서 현대 무용은 탄생하였다.

20세기 초 덩컨(Duncan, I.) 을 필두로 해서 전 시대의 무용을 뛰어넘는 혁신적인 새로운 장르로서 현대 무용이 등장하기 시작하였다.
덩컨은 '문명의 막바지에 이른 인간은 나체의 벌거벗은 상태, 즉 미개인의 생각 없는 상태 (nakedness)가 아니라, 원숙한 인간의 의식을 지니고 깨달아진 벌거숭이 상태로 복귀해야 할 것이고, 여기서 원숙한 인간의 몸은 자신을 영적 존재로 조화롭게 표현해야 할 것이다.'라고 말했다.
기술적인 숙련도와 시각적인 볼거리만을 강조하는 폐단으로 말미암아 춤은 소모적이며 절실하지 않은 오락이나 장식적인 기능을 하는 차원에 머물렀었는데, 그런 차원에서 벗어나서 그동안 억눌려 있던 인간 정서를 표출시키고 영혼, 즉 본질적인 정서에 반응하는 것임을 인식하게 하였다.

(1) 현대무용 용어의 성립

1927년 무렵, 현대 무용(Modern dance)이라는 용어가 만들어졌는데, 이는 춤이 당대의 당면 문제와 마음가짐을 반영해야 한다는 뜻에서 동시대적(contemporary)이라는 의미와 20세기의 관점이라는 뜻에서 명명한 것이지 현대 생활을 표현한다는 의미에서 이름 붙은 것은 아니다.

참고 자료

“예술춤 시대의 탐색”, 김태원, 현대미학사
“현대무용” 육완순 이화여자대학교출판부
“후기 현대춤의 미학과 동향” ,김태원, 현대미학사

<참고 싸이트>
http://user.chollian.net/~lsh32/frame2.htm