[미술의 이해] 르네상스시대의 조각의 흐름과 특징
- 최초 등록일
- 2003.11.19
- 최종 저작일
- 2003.11
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목차
Ⅰ. 서론
1. 연구배경 및 목적
Ⅱ. 본론
1. 르네상스 미술
2. 르네상스의 조각
3. 르네상스 조각가와 조각작품
Ⅲ. 결론
본문내용
경제, 정치, 문학, 철학, 과학, 음악 등 유럽사회전반에 걸쳐서 ‘암흑기’라고 일컬어지는 기독교중심의 사회였던 중세시대, 이시기에 미술 또한 기독교라는 종교라는 틀 안에 얽매여 발전할 수 없었다. 이렇듯 정체된 사회였던 중세를 지나 근대사회로 이어지는 교두보를 마련한 것이 바로 ‘르네상스(Renaissance)’였고 이 시기를 ‘르네상스 시대’라고 한다. 또한 르네상스가 있었기에 후에 바로크, 로코코 시대로의 전개가 있을 수 있었다. 따라서 바로크나 로코코시대를 살펴보기 전에 르네상스에 대한 연구가 먼저 수행되어져야 할 것이다.
르네상스라는 단어 자체는 '재생', 또는 ‘부활’의 의미를 가지고 있으며, 14~16세기의 유럽 사회에 불었던 전체적인 운동을 가리키는 말로서 미술․음악․문학․철학․과학 등의 문화 분야 뿐 아니라 경제생활․사회경제․정치체제에 걸쳐 전반적으로 일어난 커다란 변화를 겪는 역사적 과도기적 현상을 뜻하는 것이다. 르네상스시대에는 중세시대의 허물을 벗고 화려했던 고대 그리스․로마시대로의 복귀를 주장함으로서 ‘휴머니즘(humanism)’이라는 핵심적인 주제아래 변화를 맞게 된다. 중세시대가 모든 것을 신 중심으로 생각하는 사회였던 반면 르네상스시대는 개인을 중시하고 모든 것을 인간중심으로 바꾸어 가는 시기였던 것이다. 즉, 르네상스는 개성의 존중, 인격의 확립, 이성에 대한 신뢰에 기틀을 두는 것이고 이런 일은 나아가 인간 중신의 휴머니즘, 자유라는 것과 이어지는 것이었으며 ‘자연의 발견’이라는 실증적인 과학의 성장을 가져올 수 있었던 것이다.
이와 같은 르네상스시대의 변화들을 일일이 열거하기에는 어려움이 있으므로 본 보고서에서는 르네상스시대 미술의 특징과 흐름을 간략하게 살펴보고 그 중 조각분야의 흐름과 특징, 대표조각가와 조각품들에 대해서 언급하고자한다. 또한 유럽 전체보다는 르네상스의 중심지였다고 할 수 있는 이탈리아를 중심으로 글을 전개하고자 한다.
참고 자료
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•http://www.superart.co.kr/html/choi_study/world_arthistory/renaissanceart.html
•http://www.k-dongil.hs.kr/romila/르네상스.htm
•http://dev.cein.or.kr/multiart/art/western/르네상스.html
•http://home.cein.or.kr/~free100/arthist/tjdid/fmsp.htm