르네상스시대의 특징
- 최초 등록일
- 2014.06.23
- 최종 저작일
- 2014.04
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목차
Ⅰ 개요
1) 사상
2) 정치, 경제, 사회적 변화
3) 과학과 기술의 발달
4) 미술, 건축
5) 문학
Ⅱ참고자료
본문내용
르네상스라는 용어는 프랑스어로 재탄생(부활)이라는 뜻이다. 이 단어가 사용된 것은 19세기부터이다. 보통 르네상스 시대란, 이탈리아에서 시작되어 프랑스, 영국, 독일 등을 중심으로 지적이거나 예술적인 활동이 화려하게 펼쳐졌던 1350년부터 1600년까지의 기간을 말한다. 그러나 르네상스 기간을 정의하는 것은 각 미술, 음악, 문학 등 각 분야마다 다르다. 음악에서 르네상스 시대는 보통 1400년부터 1600년까지로 본다. 한편 재탄생(부활)을 뜻하는 이 단어를 이 시대의 대표적인 이름으로 사용한 이유는, 이 시기에 고대 그리스와 로마의 인본주의적 가치들에 대한 관심이 되살아났기 때문이다. 르네상스의 사상가들은 화려했던 과거로 돌아감으로써 학예 과목들을 부흥시키길 원했다. 그들은 고대 그리스와 로마인들이 쌓아둔 지혜를 연구하여 좀 더 나은 사회를 만들고자 하였다. 르네상스 시대 사람들은 사회, 교육, 예술 그리고 인간의 가치에 관한 인식 등에 관해 고대 그리스인들과 로마인들을 따르려고 노력했고, 그 결과 놀랄만한 성과를 거두었다.
<중 략>
르네상스 시대에는 개인에게 중요한 가치를 두게 되면서 예술가 또는 창작자를 수공업자들과 구분하게 되었다. 수공업자들도 작품을 생산하기는 했지만, 작품의 형태나 색깔 등을 직접 선택할 권리는 없었다. 따라서 돌을 깎는 사람들은 건축가들보다 열등했고, 청동을 제련하는 이들은 조각가들보다 서열이 낮았다. 화가들의 아뜰리에에도 이런 단순 작업을 돕는 수련생들이 모이게 되었다. 이들은 그림 그릴 준비를 하거나 붓을 관리하는 일 등을 맡았다. 이런 아뜰리에들은 하나의 학파를 이루기도 했다. 재능 있는 수련생들은 시간이 지나면 스승의 작업에 참여를 하기도 했고, 그중 실력이 뛰어난 이들은 직접 아뜰리에를 열어 제자들을 모으기도 했다.
참고 자료
서양음악사 : 피타고라스부터 재즈까지 민은기 저, 음악세계
The Heritage of Musical Style (서양음악사 : 음악양식의 유산)Donald H. van Ess 지음, 안정모 옮김 , 도서출판 다라
라루스 청소년 미술사 라루스 편집부 저, 김미정 옮김, 아트북스