아르누보-20세기 미술운동

소개글

아르누보에 대한 레포트입니다.

목차

1. 새로운 시대를 향하여
2. 영국에서의 심미주의 미술 운동
3. 프랑스의 합리주의 운동
4. 장식의 확산
5. 사무엘 빙과 모던 스타일의 확산
참고문헌

본문내용

1. 새로운 시대를 향하여
1870년 이후부터 세계의 재건(再建)을 말한다는 것은 지나치게 멀리 잡은 것일지 모른다. 1870년대에는, 이후 1970년에서부터 1920년대의 전위 그룹들에서 사용된 용어와 유사한 것으로 쓰인 ‘위대한 이상향(理想鄕)’에 대해 출발해야 할 그리 절박한 필요성을 의식하지 않았다. 아니, 아직 그런 느낌을 갖지 않았다. 매사는 아주 천천히 지하수로를 통한 것처럼 움직였다. 그러나 분명한 것은, 더 이상 사회 정치적 세계에 대해 예술이 이전과 동일한 관계를 유지할 수 없었다는 점이다.
당시 일어난 변화 혹은 미학적 반동은 이러한 균열을 지적해 주고 있다. 말하자면 세계가 재건되고 변형되어야 했다면 그것은 이미지가 아닌 형태에 의해서, 형태의 구성에 의해 이루어질 일이었다. 이러한 사정은 프랑스에서 가장 현저하게 그리고 급작스럽게 감지되었다. 프랑스에서 이데올로기의 몰락은 대상과 형태로의 합리적인 접근을 위한 길을 닦았다. 실증주의철학의 점진적 우세에 의해 손쉽게 그리고 시의적절하게 이러한 접근이 이뤄졌다.
영국에서는 심미적, 도덕적 사회개혁이 19세기 중반 이래 심미주의 미술운동(Aesthetic Movement)의 이름으로 계속 진행 중이었다. 이 운동은 당시 영국에서는 실제 아르 누보로 발전하지는 않았지만, 아르 누보의 선구자로서 이 운동의 선배격인 윌리엄 모리스와 그의 동료 그리고 미술 공예 운동(Art and Craft Movement)을 뒤따른 그의 제자들과 불분명하나마 관련을 맺고 있었다. 모호하다는 관련이란 심미주의적 반동이 사회 전반은 아니라 할지라도 생활환경을 개혁하려는 야심과 맞닿아 있었기 때문이었다.

참고 자료

장 폴 뷔용/윤철규 옮김, 20세기 미술운동총서 17 아르누보, 열화당