인상주의 미술과 교육학적 전환, 대구교대, 이은적 교수님

소개글

A 받았구요.

인터넷 내용 전혀 없고 100% 책에서 뽑아 준비했습니다.

정말 열심히 준비한 발표 자료 입니다.^^

목차

Ⅰ. 19세기 미술 흐름
(1) 신고전주의
(2) 낭만주의
(3) 사실주의
Ⅱ. 인상주의
(1)인상주의 발생 배경
(2)인상주의 소개
(3)대표작가
Ⅲ. 신인상주의
(1)신인상주의 발생 배경 및 소개
(2)대표 화가
Ⅳ. 후기 인상주의
(1)후기 인상주의의 발생 배경 및 소개
(2)대표화가
Ⅴ. 인상주의가 미술사에 주는 의미
Ⅵ. 한국의 인상주의
Ⅶ. 교과서로 보는 인상주의
Ⅷ. 수업 계획안

본문내용

Ⅰ. 19세기 미술 흐름
(1) 신고전주의
프랑스 대혁명 이후 혁명가들은 자신들을 부활한 그리스, 로마 시민을 자처했다. 이들은 프랑스 문화에 그리스, 로마 풍의 복고 취향적 취미를 반영했는데 이것을 신고전주의라 불렀다. 이런 신고전주의는 이전의 관능적이고 퇴폐적 현상을 보이던 로코코 문화에 대한 저항이기도 했다. 신고전주의는 엄격하고 도덕적이며 애국적이고 영웅적인 미술을 요구 했다. 신고전주의 미술은 균형 잡힌 구도와 명확한 윤곽 그리고 색채와 광선보다는 형태와 선을 중시했고 즉흥과 무질서를 경멸했다. 신고전주의는 이탈리아에서 고전 조각을 열심히 탐구했던 푸생에서 시작되었다. 푸생(1628~1630)은 신화와 고대사, 성서 등에서 제재를 골라 그것을 독특하고 이상적인 풍경 속에 그려 넣었다.<에코와 나르시소스> 푸생, 캔버스에 유화, 파리 루브르 미술관, 74cm×100cm - ppt
이후 신고전주의는 자크 루이 다비드(1748~1825)에게서 꽃이 핀다. 다비드는 고대 조각 연구를 통해서 조화와 질서, 장대한 구도, 세련된 선 영웅적인 스케일을 특징으로 하는 신고전주의 규범을 만들어 냈다. 즉. 엄격하고 균형 잡힌 조형미였다.
다비드의 뒤를 이어 등장한 장 도미니크 앵그르(1780~1867)는 완벽한 소묘력과 고전풍의 세련미를 바탕으로 완벽한 여성 초상으로 이름을 날렸다. 그는 모델과 한 치의 어긋남도 없는 정확한 데생 훈련을 강조했다. 앵그르가 그린 인물상은 대리석 같이 맑고 매끈하며 경쾌하고 우아한 인체의 선을 지닌 인물들은 완벽에 가까울 정도이다. 그는 정확한 묘사와 우아한 형태로 프랑스 미술의 금자탑을 쌓았다.
<샘> 앵그르, 1856년, 캔버스에 유화, 163cm×80cm, 파리 오르세 미술관- ppt

(2) 낭만주의
19세기 산업혁명의 결과 사람들은 도시화된 공간이 인공적이라 생각하기 시작했다. 당시 낭만주의 미술가들은 신고전주의가 가진 인공적인 형식주의에 반발하고 그들의 감정을 마음껏 발산하고 싶어 했다.

참고 자료

인상주의 이전 : <한권으로 읽는 청소년 서양 미술사> 박우찬 저 이룸
<클릭, 서양 미술사 > 캐롤 스트릭랜드 저 예경
인상주의 : <인상주의> 폴 스미스 저 예경
<어떻게 이해할까? 인상주의> 하요 뒤히팅 저 미술문화
<손에 잡히는 미술사조> 스티븐 리틀 저 예경
<19세기 미술> 니콜 튀펠리 저 생각의 나무
<만화 서양미술사-반고흐와 인상주의 미술> 이수홍 감수 다빈치
<르네상스에서 20세기 미술까지- 한눈에 반한 서양미술관> 장세현 저 거인
한국의 인상주의 : <한국 현대 미술사 이야기> 박용숙 저 예경
<한국 근대 미술사 심층 연구> 이중희 저 예경
교과서 분석 : 각 학년 미술 지도서
지도안 : <재미있는 미술 감상 수업> 이은적 저
<초등 미술과 교수법> 류재만 저 교육과학사
5학년 미술 지도서 학습자 특성과