셰익스피어 연기에 관하여

소개글

셰익스피어 희곡을 연기하는 방법을 voice 위주로 조사한 레포트입니다

목차

1. 셰익스피어 희곡의 특성을 살린 언어 구사
(1)자연스러운 언어와 고양된 언어의 조화
(2)직접적인, 조용한 대결의 정지 상태
(3)자유로움을 낳는 셰익스피어의 의도
2. 셰익스피어 텍스트의 한국적 소화
3. 해석과 구체화

본문내용

1. 셰익스피어 희곡의 특성을 살린 언어 구사
(1) 자연스러운 언어와 고양된 언어의 조화
우리는 무엇을 말하는가가 아니라 어떻게 말하는 가에 의해 인물의 성격을 알 수가 있다. 극중 인물에게 왜 그런 특정한 언어가 필요한지 알아내야한다. 감정이 고양되는 순간 그에 적합한 특정한 언어들이 필요했는데 셰익스피어 극은 그러하다. 극중 인물에게 왜 그런 특정한 언어가 필요한지 알아내야한다. 고양된 언어는 배우가 연기하는 등장인물이 만들어 내는 것이 아니라 배우 자신이 스스로 찾아내는 것이어야만 한다. 고양된 언어를 일상어처럼 한다면 오히려 어색하다. 이는 자연스러움이라는 규칙이 빚어낼 수 있는 오류 중에 하나이다. 배우는 극의 언어들을 필요로 해야 한다. 필요하기 때문에 대사가 그렇게 진행되는 것이다.
ex) 오델로: 아, 이젠 영원히 내 마음의 평화도 깨졌다! 가슴 뿌듯했던 만족감도 사라졌다! 모자에 깃털을 장식한
군대도, 야망조차도, 야심찬 미덕이 딜 생사를 건 전쟁도 다 끝장이다! 울부짖는 군마여, 드높은
나팔소리, 가슴을 뛰게 하는 북소리, 귀를 뚫을 듯한 나팔소리여, 저 장엄한 군기여, 명예로운 모든 것
(중략)
오델로의 생애도 이미 가라앉은 먼지가 돼 버렸구나!
이아고: 도대체 어찌 되신 겁니까?
(오델로)
색깔 있고 풍부한 대사 바로 뒤에 “도대체 어찌 되신 겁니까?” 라는 짧은 평범한 대사가 나온다. 고양된 언어는 어떤 장면의 감정적인 압력을 높일 수 있는 것도 사실이지만 또한 이어지는 매우 실제적이고 단순한 대사를 위하여 길을 열어줄 수도 있습니다. 한 가지 요소가 다른 요소를 풍요롭게 만들면서 출발시키는 것이다.

참고 자료

열린 셰익스피어(존 러셀 브라운), 오델로(셰익스피어), 로미오와 줄리엣(셰익스피어), 셰익스피어 연기하기(존 바튼), 문화마당 어울림‘2006 로미오와 줄리엣’