[문화경제학] 예술가 노동시장

소개글

경제학전공 `문화경제학` - 예술가 노동시장에 관한 레포트

목차

예술가 노동시장

Ⅰ. 서론

II. 본론
1. 예술가란 누구인가?
2. 예술가 노동 시장의 일반적 특징
3. 예술가 노동 시장의 과잉 공급
4. 국내 예술가 노동 시장의 현황
5. 예술 분야의 ‘슈퍼스타 현상’
6. 정부 정책과 사회적 평가에 대한 예술가들의 인식
7. 예술 분야 정책과 예술 교육의 방향 (해외사례)

Ⅲ. 결론


참고자료

본문내용

Ⅰ. 서론

“나는 상업적인 예술을 추구한다.” 행위예술가 낸시랭은 팝아트라는 새로운 장르와 함께 ‘상업적인 예술’을 국내 대중들에게 선보였다. 이는 순수 예술을 추구하는 사람들로부터 비난을 받기도 했지만, 변화하는 사회와 시장 경제 속에서 기존의 예술과 ‘가난한 예술가’의 변화의 필요성을 재고하게 한다. 예술은 예술가라는 ‘인적자원’을 통해서만 생산 될 수 있기 때문에 예술가 노동 시장이 올바르게 형성 될 때, 대중들은 보다 질 높은 예술도 누릴 수 있게 된다. 우리는 현재 예술가 노동 시장에서 나타나는 특징과 현황을 살펴보고, 예술가 노동 시장에서 발생하는 문제점을 해결하기 위한 노력과 나아갈 방향을 제시하고자 한다.


II. 본론

1. 예술가란 누구인가?

예술가의 예술 활동에 대한 경제적인 분석을 위해서는 어떤 사람들을 예술가에 포함시킬 것인가, 즉 예술가의 범위를 어디까지로 해야 할 것인가를 결정해야 한다.


1) 프라이 프라이[Dagobert Frey, 1883~1962]
오스트리아의 미술사가. 국립미술연구소 소장, 브레슬라우대학과 슈투트가르트대학 교수를 지냈다. 비교예술학의 기초를 확립했다. 《고딕과 르네상스》 등의 저서가 있다.
와 포머레네(Frey and Pommerehne)(1989) : 예술가의 여덟 가지 기준


① 예술 활동에 투입되는 ‘시간’
② 예술 활동으로부터 얻는 ‘소득’
③ 일반 대중으로부터 얻는 예술가로서의 ‘명성’
④ 다른 예술가들로부터 예술가로 ‘인식’ 되는가?
⑤ 생산한 예술 작품의 ‘질적 수준’
⑥ 공식 예술가 단체나 협회 등에 ‘회원’으로 등록되어 있는가?
⑦ 특정 분야에서 인정하는 ‘자격증(졸업장, 수료증 등)’을 갖고 있는가?
⑧ 예술가에 속한다고 생각하는 ‘주관적인 판단’

참고 자료

* James Heilbrun, Charles M. Gray. 『 The Economics of Art and Culture』.
Cambridge University press  2001
* 한국문화경제학회 .『 문화경제학 만나기』. 김영사. 2001
* 문화관광부 한국문화관광정책연구원. 『문화예술인실태조사』. 2006
* 문화관광부 한국문화관광정책연구원. 『문화예술인실태조사』. 2003


* UNESCO. 『Recommendation concerning the Status of the Artist』.
27 October 1980
* 한국문화정책개발원. ‘예술가 소득실태’ (2000)
* 한국문화경제학회 (2001). 『문화경제학 만나기』. 김영사
* 유네스코
* 통계청
* 문화관광부
* 두산동아 엔사이버 백과사전