[무용] 민속무용의 가치

목차

1. 민속무용 (Folk Dance)이란?
2. 민속무용의 가치
3. 애호자의 자세
4. 지도자적 자세
5. 지도자의 유의사항
6. 프로그램 구성법
7. 민속무용의 특징
8. 민속무용의 개념
9. 민속무용의 형성 과정
10. 민속무용
11. 세계 민속무용의 현황
12.민속무용 실기에 따른 기초 지식
★기본용어★

본문내용

1. 민속무용 (Folk Dance)이란?

Folk란 말은 백성, 민족, 사람이란 의미를 가지고 있으며 Dance는
동작과 음악의 완전한 조화를 뜻한다. 즉 우리말로 민속무용이라고
부른다. 민속무용은 중세 유럽 농민에게서 자연 발생한 춤으로
한 지방과 나라의 습관, 종교, 흥미, 기후 등이 나타나 있으며
일상생활에서 흥에 겨워 내는 소리와 몸짓이 점차 대중화되면서
자연적으로 민속음악과 민속무용으로 발전하였기 때문에 작자도
작곡자도 모른다. 이러한 민속무용을 통하여 다른 나라와 민족의
문화적 특징과 역사적 배경을 배우고 또한 자국의 문화를 소개하는
기회를 가질 수 있게 된다.

2. 민속무용의 가치

(1) 사회적 가치

(가) 집단으로 춤을 춤으로 사회성을 기른다.
(나) 같은 취미의 친구를 쉽게 만난다.
(다) 이성간의 교제를 원만하게 하고 예절을 배운다.
(라) 여가활동으로서 적합하다.
(마) 다른 나라와 국민을 더 잘 알 수 있게 한다.

참고 자료

없음