음악의 역사적 의의와 현대음악의 영향

소개글

수고

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1.고대음악
2.중세음악
3.르네상스
4.현대의 음악의미 이론

Ⅲ. 결론

본문내용

Ⅰ.서론

인간의 사상과 감정을 주로 음으로 나타내는 소리 예술. 형식미와 감정정현을 위해 성악과 기악을 결합한 예술이며 리듬·선율·화성(서양음악의 경우)이 주요요소이다. 그밖에 음을 구성하는 요소로는 음조·음색·기악편성법이 포함된다. 본 항목에서는 주로 예술적 측면에서의 서양음악의 본질과 그 의미에 대해 다루었다
음악은 어디에서나 들을 수 있다. 그런데 음악이란 무엇인가? 음악에 대해 이야기하는 사람들은 음악이 인간의 감각과 지성에 대해 가지는 관계에 대해 언급하면서, 인간의 담론세계가 예술에 필연적인 장치임을 확신한다. 음악의 정의에 관한 역사는 아주 오래 전으로 거슬러 올라간다. 아리스토텔레스는 "음악의 성격과 그에 대한 지식을 얻으려는 이유를 설명한다는 것은 쉽지 않다"고 했다. 20세기초에는 악음(樂音)의 성격은 그 음이 보여주는 진동의 규칙성에 의해 특징지어진다고 생각했고, 따라서 이러한 성질은 악음에 고정된 음높이를 부여해 '소음'과 음을 구별하게 했다. 그러나 이러한 견해는 미국의 존 케이지를 비롯한 현대 작곡가들에 의해 임의의 음향은 물론 소음 그 자체도 작곡의 한 요소로 사용되자 20세기 후반에 이르러 더 이상 받아들일 수 없게 되었다. 또한 전자기계류는 인간으로 하여금 전통적인 해석자의 역할이 제거된 작품을 생산하게 해 인간능력으로는 불가능했던 음향을 테이프로 재생할 수 있게 되었다.

참고 자료

없음