서양 미술사 정리

목차

1. 선사시대
2. 이집트, 메소포타미아, 크레타
3. 기원전7c ～ 기원전5c; 그리스
4. 기원전 4c ～ 기원후 1c까지: 그리스와 그리스의 세계
5. 1c~ 4c: 로마, 불교, 유태교 및 기독교 미술 
6. 5c~13c :로마와 비잔티움
7. 건축- 노르만 양식(영국), 로마네스크 양식(유럽)
8. '초기 영국 양식' '장식적 양식'
9. 15c 후반: 이탈리아
10. 건축
11. 조각
12. 회화
13. 고전, 낭만 사실 주의 미술
14. 신고전주의(Neo-classicisme)
15. 낭만주의(Romanticism)
16.   자연주의
17.    상징주의(Symbolism)
18.     인상주의(Impressionism)
19. 신인상주의(Neo-Impressionism)

본문내용

-선사시대
*미술의 기원을 이해하려면 원시인들이 그림을 감상하기 위한 목적보다는 실용적 위력이 있는 어떤 것으로 생각하게끔 만든 체험의 정체가 무엇인지 알아야 할 것입니다.
*초기 선사시대의 그림들은 무질서하게 뒤죽박죽으로 그린 듯 하나 사실은 뜻이 있었다.
->그들은 그림이 위력을 가지고 있다고 생각하였다.
: 스페인 알타미라 동굴의 들소 그림 - 프랑스 라스코 동굴의 말그림 등
*이러한 그림의 위력으로써 초기미술을 이해해야 할 것입니다.
-> 유희적인 측면으로서의 예술
*단순한 묘사뿐만이 아니라 어떤 추상성으로써 표현함으로 예술성이 엿보이기도 함
: 전쟁의 신 오로-타이치 출토*가장 중요한 것은 초기 원시시대 미술이 장식이라는 측면이 아니라 오늘날과는 달리
실용성이라는 면에서 이해되어야 한다는 점이다.
-이집트, 메소포타미아, 크레타
*서양 미술의 태동은 이집트로부터 시작
->이집트의 영원불멸 사상으로부터 시작해본다.
이집트의 조각가들은 덧없는 표정적이 것들을 제외한 아주 본질적인 것만을 조각했다. 인간의 두상에만 집중한 것이다. 기하학적이지도 실물같지도 않은 그 사이의 균형이 아득하고 영원한 인상

<중 략>

1) 다분히 현실도피적이고 예술지향주의적인 경향이다.
2) 작가의 이상적인 내면세계를 상징적으로 표현했다.
3) 회화
모로(Moreau/1826~1898): 마티스의 스승이었으며, 상징주의의 대표적 작가 이자 미술교육자로, 성서나 신화를 신비스럽게 표현하였다.
작품- '유니콘', 살로메의 춤'
르동(Redon/1840~1916): 꽃, 나비등을 주로 그렸으며 초현실주의에 영향을 주었다.
인상주의(Impressionism)
1) 과학정신의 영향으로, 분석적 사고와 표현 방법의 변화를 유도하였으며, 빛에 대한 연구와 색채학 이론으로 점에 의한 원색의 사용을 추구하였다.
2) 물체의 고유색을 부정하고, 색을 빛에 의한 현상으로 파악하였으며, 화실에서 나와 직접 야외에서 그렸다.
3) 1874년 모네의 '해돋이 인상' 으로부터 명명되었다.

참고 자료

없음